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Conciertos Sinfonica

2011-10-11T13:03:00.000-07:00

ABRAHAM OCERANSKY IMPARTE TALLER INTENSIVO DE DIRECCIÓN

2011-10-11T10:27:00.000-07:00

Interesantísimo Curso

Esta es una noticia para quienes hacen cine, teatro, televisión, danza o cualquier otra actividad artística y quieran mejorar sus conocimientos en dirección.

El Maestro Abraham Oceransky, director de una centena de montajes teatrales, programas de televisión, montajes de circo, director cinematográfico, ofrecerá un taller intensivo para nuevos o experimentados directores en cualquiera de las áreas antes mencionadas, pues como él nos comenta: “El arte de la dirección, no sólo es para dirigir actores o bailarines, sino tiene que ver con todos los campos que hay en una producción, desde el diseño de escenografía y vestuario hasta la realización, desde la música y la iluminación, las locaciones, el texto, la época, el manejo de espacios, la composición y un infinito de elementos que deben conjugarse para que el director logre su objetivo”.

La técnica y el arte, son los motivos para este taller que se impartirá de manera intensiva en el Teatro La Libertad, del 15 al 21 de octubre del presente año, en el siguiente horario: de 10:00 a 14:00 hrs. El cupo será de un máximo de 10 personas.

En el taller se revisarán los conocimientos de todos los integrantes y se trabajará para mejorar las herramientas, se aplicarán técnicas y se trabajará en conjunto en dialogo y discusión para comprender las tendencias que mejoren su labor.

El Maestro Oceransky, con 50 años en la dirección escénica garantiza un novedoso proceso y agrega: “El conocimiento de la dirección lo he adquirido a través de mucho estudio y también de la práctica del acierto y error. Esto me permite ahorrar camino a aquellos que quieren seguir por esta vía dentro de su campo del arte”.

Las inscripciones están abiertas y el cupo es limitado. Más información directamente en el Teatro La Libertada, sólo de 15: 00 a 17:00 hrs. Ubicado en Ignacio de la Llave 105, Plaza Manos Veracruzanas, Xalapa, Veracruz. O en la siguiente cuenta de correo: teatrstu@gmail.com Cel. 22 81 80 79 22

MUSAS Y PUÑALES fin de Temporada

2011-10-11T10:17:00.000-07:00

ACERCÁNDOSE A LAS 50 REPRESENTACIONES

Se perfila el final de temporada de la divertidísima comedia de la doble moral: “Musas y puñales”. Teatro La Libertad informa que las últimas funciones de la obra serán los días 14, 15 y 16 de octubre en su nuevo horario: viernes a las 20:30 hrs. sábado a las 19:30 hrs. domingo a las 19:00 hrs. La cita es éste y el siguiente fin de semana en Ignacio de la Llave 105, Plaza Manos Veracruzanas, Xalapa, Ver. Contamos con estacionamiento.

“Hay momentos en la vida de una mujer en que tiene que aprender a manejar sangre”. Alecciona Inesita De la Fuente Siempre Viva a su única Lucia, mientras ésta, con severa indignación, advierte a su madre que no se casará con alguien que no conoce y que sólo le interesa estar con ella por conveniencia económica.

Bajo este tamiz se desencadena una serie de sucesos inesperados, sorprendentes y sumamente divertidos, llenos de reflexión en la obra de teatro “Musas y puñales”, del reconocido director Abraham Oceransky, en cartelera desde junio del año en curso. Acercándose a la recta final de su exitosa temporada y celebrando sus primeras 50 funciones ininterrumpidas.

Llegar a este número de funciones de forma continúa, sin lugar a duda habla por sí mismo de un grupo comprometido, estudioso, entregado a la verdadera labor del arte escénico: ser un espejo donde la sociedad refleje su humanidad y con ello aspirar a su trascendencia: “Si los ciudadanos practicasen entre sí la amistad, no tendrían necesidad de la justicia”. Aristóteles.

Esta constancia implica varios y diversos compromisos y privilegios, el primero de estos últimos es poder contar con un espacio físico donde se pueda crear, estudiar, desarrollar y llevar a escena las producciones logradas con continuidad. Este punto es más que importante pues la frecuencia con que se pueda estar en contacto con el público es factor principal para que la misma sociedad aspire a calidad artística diariamente y por otro lado, lograr que el grupo se consolide y crezca en su desempeño y compromiso entre ellos y quien los ve.

Estos son algunos de los criterios por los que en agosto del 2010, Abraham Oceransky lanza convocatoria nacional para conformar el primer Laboratorio de Artes Escénicas del Estado de Veracruz en las instalaciones del Teatro La Libertad. En septiembre del mismo año se conforma el grupo de jóvenes artistas escénicos de diferentes partes de la república. A la fecha las producciones creadas por dicho laboratorio en menos de un año son las siguientes: “Poder y pasión”, “Cuentos de aguinaldo” y “Musas y puñales”.

Si usted aún no ha tenido la oportunidad de ver este último montaje o alguno de los mencionados, éste y el siguiente fin de semana es el momento ideal para disfrutar de una obra llena de lágrimas y risas, de encantos y desencantos. Comprensión y corrupción, pero sobre todo llena de trabajo, esfuerzo y gran calidad artística, objetivo principal y sello característico de las producciones de Abraham Oceransky. La cita es en el teatro La Libertad: Ignacio de la Llave 105, Plaza Manos Veracruzanas, Xalapa, Ver.

Sekta Core en Xalapa

2011-10-04T11:31:00.000-07:00

Da click en la imagen.

Hay Festival Xalapa

2011-10-04T11:25:00.000-07:00

del 6 al 9 de octubre 2011

El Hay Festival Xalapa se define por la difusión de la cultura y el compromiso social. Literatura, artes visuales, cine, música, geopolítica, periodismo, medioambiente… se mezclan en un ambiente de diálogo y celebración. Este evento apuesta por ser uno de los encuentros literarios más importantes del mundo hispano.

Difusión de la literatura a nivel local e internacional para promover el diálogo y el intercambio cultural, la educación y el desarrollo.

Eventos inclusivos y accesibles con artistas internacionales.

Acción social y educación. La recaudación total de la boletería (donativo) será donada al voluntariado de la Secretaría de Turismo, Cultura y Cinematografía.

30% de los boletos disponibles de manera gratuita para estudiantes.

Colaboración con instituciones, organismos y empresas privadas locales e internacionales, maximizando el impacto de nuestra propuesta y el aprovechamiento del festival por parte de la población local.

Boletos a la venta a través de nuestra pagina web a partir del 31 de agosto y durante el festival en la taquilla y en los lugares del evento.

Boletos para cada evento: 30 pesos.

Conciertos de Michael Nyman, Sargento García y Molotov: 130 pesos.

Boletos para los talleres: entrada gratuita, previa inscripción, hasta completar aforo. Para inscribirse enviar correo electrónico a zoe@hayfestival.org.

Boletos gratis para estudiantes, cupo limitado (30% de cada evento). Para obtener los boletos, deben presentarse en la puerta de cada sede del festival, al menos 20 minutos antes del evento y presentar su carnet de estudiante.

Compra de boletos

A través de la página web: www.hayfestival.mx (desde el 1 de septiembre al 3 de octubre).

Venta directa en taquilla (a partir del 24 de septiembre): bajos del Palacio Municipal, colonia centro, contacto: boletas@hayfestival.com, horario: de 10h a 20h, teléfono: (228) 8 12 7585, ext. 3221.

Durante el festival, si quedaran boletos disponibles para un evento, se podrán adquirir en la sede del evento correspondiente 15 minutos antes del comienzo del mismo. La adquisición de estos boletos será posible solo con dinero en efectivo.

La recaudación de boletería (donativo) será donada al Voluntariado de la Secretaría de Turismo, Cultura y Cinematografía.

info: http://www.hayfestival.com/xalapa/es-index.aspx?skinid=19&localesetting=es-ES&resetfilters=true

TEATRO LA LIBERTAD INFORMA CAMBIO EN HORARIO DE FUNCIONES DE LA OBRA

2011-09-27T15:55:00.000-07:00

"MUSAS Y PUÑALES”

La comedia de la doble moral

LO MÁS NUEVO DEL RECONOCIDO DIRECTOR ABRAHAM OCERANSKY.

IGNACIO DE LA LLAVE No. 105, PLAZA MANOS VERACRUZANAS,

MUY CERCA DE LA ANTIGUA CARRETERA A COATEPEC Y EL SÚPER CHE

XALAPA, VER.

www.teatrolalibertad.com

NUEVO HORARIO DE FUNCIONES:

VIERNES A LAS 20:30 HRS.

SÁBADO Y DOMINGO A LAS 19:00 HRS.

“El tiempo que uno pasa riendo es tiempo que pasa con los dioses”

(Proverbio chino)

POR ESO ESTAMOS CUMPLIENDO NUESTRO TERCER MES CONSECUTIVO DE FUNCIONES CON : “MUSAS Y PUÑALES”

ELENCO:

LILIANA HERNÁNDEZ

SANDRA PEREA

ARIKEL GERÓM

MAGDA JUÁREZ

METZERI MANDUJANO

Con “Musas y puñales” usted disfrutará de una hermosa velada. La obra aborda temas profundamente humanos, como el amor, la entrega a la realización de nuestros sueños más profundos, la falta de escucha y comprensión hacia el otro, con los desajustes que ésto provoca en nosotros mismos y con quienes convivimos día a día.

¡¡¡LOS ESPERAMOS!!!

MÁS INFORMACIÓN EN: teatrolalibertad@gmail.com

Expoanimex Xalapa de TERROR

2011-09-10T08:08:00.000-07:00

Con temática de Horror

Los próximos días 1 y 2 de octubre de 11 de la mañana a 9 de la noche en el salón el Caracol ubicado en la calle Manuel C. Tello no. 24 se llevara a cabo por décima ocasión la convención de cómics, anime y coleccionables: “Expoanimex Xalapa” una convención donde todos los que gustan del anime, de la cultura japonesa, de los cómics, del manga, del cosplay, de los videojuegos, de los juegos de rol y música japonesa se reúnen para disfrutar de un fin de semana de actividades, conferencias y mucha diversión. La temática sera el Horror.

En esta ocasión como actores invitados de doblaje se presentaran en Expoanimex los señores Alfonso Obregón y Rene García; Alfonso Obregón da vida a Shrek, kakashi en naruto, Bugs Bunny, Pablo Mármol, Ren en ren y stimpy, Marty en Madagascar entre muchos otros… y Rene García es la voz de Vegeta en dragon ball, Stewie en padre de familia, Cisne Hyoga en caballeros del zodiaco, voz oficial de Keanu Reeves y muchos mas.

Nos acompañaran 5 chicas cosplayers reconocidas en toda la republica, entre ellas Rina y Maskerpa quienes representaron a México en el World Cosplay Summit en japon (concurso de cosplay internacional).

El representante de “Culture Japan” el japones Pablo Kawai se presentara en el escenario de Expoanimex para hablar de los proyectos que junto con Danny Choo fundador de Culture japan estan desarrollando, este programa es transmitido por Tokyo MX TV (Japon), Animax Asia Network y Mnet (USA), y están trabajando para llevar el programa a más países en el mundo. Entre sus clientes y colaboradores se encuentran Google, Disney Online Japan, NHK, Mozilla Japan, Columbia Japan, Good Smile Company, Cospa, Nitro Plus, Bandai, Kotobukiya y el Ministerio Japonés de Economía, Comercio e Industria.

Ewoks de tamaño real que hablan serán parte de esta edición, al igual que la escoba de Harry Potter en la cual podrán montarse y tomarse fotos en ella.

Concursos de Cortometraje de terror, coreografias, cosplay, cosplay de terror, karaoke, cuento de terror, dibujo, torneos de videojuegos, exposiciones, kamekos invitados, registro civil friki, numeros musicales, restaurantes de comida japonesa del df y las mejores tiendas de la republica nos visitan.

La Carrera de Melones en Xalapa

2011-09-10T07:52:00.000-07:00

Por: Manuel López

Ya toda una tradición Xalapeña

Sin duda, la mayor peculiaridad del centro de Xalapa son sus calles empinadas, que han sido durante mucho tiempo testigos de un sinnúmero de anécdotas y acontecimientos, algunos de ellos muy peculiares. Todos los días circulan por ellas miles de transeuntes, buscando las pendientes menos pronunciadas para subir o cuidandose de los resbalones en las bajadas, sobre todo en tiempos de lluvias.

Cuentan los antiguos habitantes de la ciudad que hace ya varios años, la primera cuadra de Clavijero era conocida como el “Callejón de Tumbaburros”. Por esta calle tan empinada solían resbalar las bestias y los carros, soltando la carga y provocando un verdadero espectáculo: frutas y verduras (entre otras cosas) rodando por la calle hasta ir a parar cerca del Parque Juárez, donde se encontraba el recientemente desaparecido bar Las Palomas.

Hoy, un espectáculo similar ocurre cada 15 de septiembre, no en la calle de Clavijero sino en Lucio, a la altura del puente Xallitic.

Cualquiera que haya pasado por ese lugar una tarde del día del grito en los útimos siete años, seguro se habrá topado con cantidades de gente contemplando o participando de un evento que se ha ido convirtiendo en una peculiar tradición y que cada vez congrega a más personas: la Carrera de Melones: una carrera de velocidad en la que concursan únicamente melones que ruedan calle abajo, compitiendo por llegar primero a la linea de meta.

La Carrera de Melones existe desde el año 2005. Entonces, un grupo de jóvenes pretendían grabar un cortometraje en forma de falso documental acerca de una supuesta carrera de melones. Para ello, aprovecharon el cierre de las calles el 15 de septiembre y grabaron las primeras escenas. La sorpresa fue que sin darse cuenta, se comenzó a congregar la gente alrededor de los melones, hubo porras aplausos y hasta apuestas.

Al año siguiente, decidieron redactar una convocatoria y pegarla por las calles del centro. Algunas personas acudieron para hacer competir a sus melones y, desde entonces, olvidándose del proyecto inicial, comenzaron a convocar a la carrera cada año. Así, cada año a ido creciendo la participación en la Carrera de Melones: en el 2007 participaron alrededor de 20 melones, unos 30 para el 2008, más de 50 para el 2009 y en 2010 más de 100.

Lo que comenzó con la idea de un absurdo se ha ido convirtiendo en una tradición y en un evento verdaderamente organizado: existe un Comité Organizador, un logotipo y un reglamento; algunos negocios locales que lo patrocinan, premios que van desde una charola con jamón de cocodrilo hasta cupones para canjear por libros. La carrera se comenta en los blogs, en los foros, en las redes sociales, pero también en los cafés y en los pasillos de las facultades; tiene sus seguidores constantes, que participan cada año e incluso sus detractores.

En realidad, la Carrera de Melones, según comentan los creadores y organizadores “no tiene ningún objetivo más que hacer que la gente se divierta, pase un buen rato, conviva y se olvide de la dinamica y los problemas cotidianos, sin ninguna aspiración material, intelectual, espiritual o de cualquier otro tipo. Es un absurdo, que nos podemos permitir al menos una vez al año y es sorprendente la cantidad de gente que, incluso en estos tiempos, lo hace”.

La gente acude cada 15 de septiembre a Xallitic a competir, a observar, a correr detrás de los melones, a gritar y echar porras. Dicen los miembros del comité: “Por la competencia ha pasado gente de todo tipo: jóvenes, adultos, niños, xalapeños y foraneos, incluso extranjeros, curiosos y asiduos. Acuden grupos de amigos y familias; decoran sus melones, les ponen nombres y se toman fotos. Después se reunen, festejan, comen los melones o los exhiben como ganadores durante la fiestas del 15”.

El comité lo integran los creadores de la carrera pero tambien gente que se suma cada año, no pertenecen ni dependen de ninguna organización y financian los gastos por su cuenta. Durante varios días preparan el evento buscando patrocinadores entre sus conocidos, difundendo la carrera en internet y de boca en boca, diseñando los promocionales y organizando la logística del evento. Tampoco cuentan con permisos oficiales, porque según dicen “la calle es de todos. Simplemente nos reunimos y ocupamos el espacio público durante un rato, sin obstruir el tránsito y sin causar disturbios, después cada quien se va a su casa o a festejar o baja al grito”.

Este año, según marca el reglamento publicado en su perfil de Facebook, la carrera comenzará a las 17:00 horas, el jueves 15 de septiembre y la cita será en la parte alta del puente Xallitic, sobre la calle de Lucio, a la altura de la escalinata Noroeste. Habrá un plazo de media hora para inscribirse y después comenzará la competencia, que se prevé dure alrededor de una hora. La participación es libre y gratuita.
Si alguien desea obtener mayor información, comunicarse con los organizadores, consultar el reglamento o ver imágenes d elos años pasados puede buscar su perfil y su página en Facebook como “Carrera de Melones”.

Están todos invitados a acudir este 15 de septiembre, ya sea a participar o a observar este evento que se ha ido convirtiendo en una (tal vez extraña) tradición que ha dado y seguirá dando mucho de que hablar.

Festival INTERmedio

2011-08-29T10:37:00.000-07:00

• Del 7 al 10 de septiembre, en las instalaciones del Centro Cultural Casa del Lago UV

• El evento es un adelanto de lo que será el cuarto Festival Internacional JAZZUV, a realizarse en el mes de noviembre

Marcelo Sánchez Cruz.

Del 7 al 10 de septiembre, en las instalaciones del Centro Cultural Casa del Lago, de la Universidad Veracruzana (CLUV), se realizará la segunda edición de INTERmedio, espacio de interacción entre disciplinas artísticas en su vinculación con el Jazz, el evento sirve como un abre boca de lo que será el cuarto Festival Internacional JAZZUV, a realizarse en el mes de noviembre.

Documentales, Danza, Teatro, Artes Visuales y Música se congregarán en las instalaciones de la Casa del Lago para ofrecer al público cuatro días de actividades en un ejemplo de la vinculación efectiva entre las diversas disciplinas artísticas que el Centro de Estudios de Jazz (JAZZUV) realiza durante todo el año como parte de su modelo de enseñanza.

En esta ocasión, se proyectaran documentales de realización local que dan cuenta de la actividad artística de JazzUV, como Jazzeando, producción de la Escuela Veracruzana de Cine Luis Buñuel, dirigido por Sylvia Hernández y Carla V. Azcoitia; Improvisación. Encuentro, Producción de Samuel Padilla, de JazzUV y JazzUV: Música es vida, de Ignacio Chávez con edición de Thalía Montiel y producido por Grifo de luz.

INTERmedio, en su vinculación con las Artes Plásticas, contará con la participación de Rafael Ruíz y Jimena Ramos que realizarán una exposición de obra Plástica; muestras fotográficas de César Andrade, Ana Tello y Eduardo Vázquez; una muestra de video de Rodrigo González; Rodolfo Sousa, Edwina Miralda (Obake) presentan instalación y gráfica, también se presentará una muestra de Diseño Gráfico a cargo de Manuel Yáñez y una exposición de caricatura con piezas de Rapé, Helio Flores, Patricio, Hernández, Helguera, Boligán, El Fer y Cintia Bolio.

En el rubro de Danza se presenta la obra coreográfica Brumario, de Emmanuelle Lecomte, con música de Alberto Jiménez, Gilberto Anell, Gustavo Bureau, Francisco Cruz y Aleph Castañeda.

La expresión teatral también tendrá lugar en INTERmedio, durante las fechas del encuentro, se presentará el monólogo El empleado del mes, con dirección y actuación de Manuel Domínguez y música de Samuel Mendoza; la obra Estamos en eso, bajo la dirección de Marla Espinosa, con música de Wilka Vázquez y Santiago Von Sternenfels y las actuaciones de Nadine Cuevas, Patricia Fernández y Hamlet Ramírez y el espectáculo Títeres y tonterías dirigido por Pavel Ortega y las manipulaciones de Flaviana Moreno y Pavel Ortega con música de Fernando Franco, Agustín Yáñez e Iván del Río.

Como muestra de vinculación del jazz con el séptimo arte se proyectará la cinta Guy and Madeline on a Park Bench, de Damien Chazelle, que retrata un romance urbano New Yorkino con escenarios jazzísticos, donde el trompetista Jason Palmer, invitado al Festival Internacional Jazzuv participa como actor protagonista.

En el aspecto musical, se contará con la participación de los grupos Funktion Jazz, No Cops Collective, Adderesound, Rumba Jazzuv y ERA Trío.

Además de todos estos eventos, la parte académica de INTERmedio correrá a cargo de Raúl Gutiérrez y Guillermo Cuevas, quienes ofrecerán la charla “Jazz y Tradición”, donde se ofrecerá un panorama del Jazz desde una perspectiva musical y cultural.

La segunda edición de INTERmedio, espacio de interacción interdisciplinario con el Jazz, será del 7 al 10 de septiembre, en las instalaciones del Centro Cultural Casa del Lago. Mayores informes en la página web www.uv.mx/jazzuv o en la cuenta Artes UV y Jazzuv Universidad Veracruzana de Facebook.

UNITE TOUR '11 | XALAPA | VERACRUZ

2011-08-29T10:29:00.000-07:00

DIVISION MINUSCULA - EL OTRO YO

INSITE – FINDE – HERE COMES THE KRAKEN

La gira UNITE TOUR, una de las principales y más

extensas giras musicales en el país, se recarga y para su emisión de este año une a 5 de los más importantes exponentes del rock latinoamericano: DIVISION MINÚSCULA, EL OTRO YO (argentina), INSITE, FINDE & HERE COMES THE KRAKEN para llevar su musica a los fans de todo el país, interpretando sus éxitos y contando, además, con nuevas producciones discográficas. La idea del tour es que al cartel estable se vayan uniendo bandas locales de cada ciudad a la que llegue el evento.

Este año, el tour se amplia y diversifica, incluyendo en su cartel a bandas que oscilan desde el rock alternativo y rock- punk hasta el metal, una gira con olor a festival y mística rockera. El Unite Tour se realizó por primera vez en 2010 y resultó un gran éxito de convocatoria llegando a un total de 19.000 asistentes en 28 ciudades recorridas.

El estado de Veracruz no podría ser la excepción, y contará con dos presentaciones, el viernes 16 de septiembre en la capital, Xalapa, en un recinto ubicado en la calle Jose Emparam esquina Primavera en la colonia Tatahuipam y el sábado 17 de septiembre en el puerto de Veracruz en las instalaciones de un conocido club social sobre la avenida Simón Bolívar, un fin de semana de gritos, pasión y mucho slam, toda una catarsis musical que promete quedarse grabada en la memoria de cientos de jóvenes veracruzanos.

Para más información visita www.shownomercypromotions.com

VAN POR SU TERCER MES EN CARTELERA CON MUSAS Y PUÑALES

2011-08-24T15:20:00.000-07:00

Por: Cortesía Teatro Estudio T

“Musas y puñales” la

comedia de la doble moral,

extiende su temporada durante el mes de septiembre en el Teatro La Libertad. Esta deliciosa comedia es la más reciente producción teatral del maestro Abraham Oceransky.

“Lo más importante es llegar a los corazones del público, y hacerlo a través de la comedia no es cosa fácil” -afirma la Sandra Perea, actriz de la obra, y continúa diciendo- “En gran parte porque la mayoría de las puestas en escena pertenecientes al género de la comedia se desarrollan bajo el concepto de público como mero espectador y no partícipe, por ello quien busca conmoverse se incline por obras más profundas. Sin embargo, la comedia también puede romper, sortear, desquebrajar las estructuras sociales hasta llegar al corazón humano y conmoverlo, pues de la risa al llanto hay solo un acomodo. Por eso “Musas y puñales” continúa en cartelera en su tercer mes consecutivo”.

Es así como “La comedia de la doble moral” continúa en funciones. ¿Pero qué significa estar en cartelera tres meses consecutivos? ¿Qué implicaciones sociales, laborales y de creación tiene? Por un lado está el mantener un público, llegar a la sociedad a través de la difusión para mantenerse vigente, siendo ésta una de las labores más difíciles de mantener, especialmente para un grupo autónomo en estos tiempos. Y por otro lado está el aspecto creativo.

“El ser capaz de sostener una temporada es sumamente importante para cualquier creador escénico, porque el trabajo continuo llega a pulir una joya, poco a poco, como todo buen platillo necesita su tiempo para lograr su auténtico sazón. Alcanzar una verdadera obra de arte y no sólo una puesta en escena más, implica el deseo inamovible de entrega para lograr la trascendencia” -nos vuelve a compartir Sandra.

Para el equipo que conforma “Musas y puñales” llevar este tiempo en cartelera significa mucho, pues les ha permitido llegar al público, compartir y pulir su creación a través de las presencias, seguir en la misión de mejorar nuestra comunidad a través de lo que saben hacer. Y al mismo tiempo que la sociedad pueda hacer conciencia de lo importante que es su participación en el acto escénico.

Sin más, Teatro La Libertad y “Musas y puñales” permanecen con las puertas abiertas para todos aquellos jóvenes y adultos, que quieran disfrutar de un espectáculo con sus familiares y amigos. Horario de funciones: viernes y sábados a las 21:00 hrs. Domingo a las 19:00 hrs. La cita es en la calle Ignacio de la Llave 105, Plaza Manos Veracruzanas, Xalapa, Ver. Contamos con estacionamiento.

Los Victorios en Xalapa

2011-08-21T14:24:00.000-07:00

Nota Cortesía: Mucho Más Rock Producciones

Pisando tierras Xalapeñas.

Este próximo 3 de septiembre, nos visita una de las bandas más reconocidas a nivel nacional en el género ska, con integrantes que certifican más de 17 años de trayectoria musical en México, nos vienen a deleitar con temas como: La noche estaba puesta, Sol de media noche, Satan Swing y su afamado éxito, Si tu boquita...

No podríamos hablar de otra banda que no fuera LOS VICTORIOS, además abrirán, Monpky del D.F., Vecinos nocivos y Archienemigos.

Presentándose el día señalado en el bar la dosis ubicado en azueta esq. Melchor Ocampo, Xalapa ver,

La preventa se encuentra en este mismo bar y en Bloody Roots Tattoo ubicado en el callejón del diamante, evento a cargo de Mucho Mas Rock Producciones.

Easy All Stars en Xalapa

2011-08-21T14:15:00.000-07:00

-La agrupación neoyorquina se presenta por primera vez en tierras jalapeñas.

-Presentan First Light, su nuevo material discográfico.

Como parte de su gira por México, el colectivo neoyorquino Easy Star All-Stars se presentará en Xalapa, en donde podremos disfrutar de los temas inéditos de su más reciente producción discográfica First Light, así como de sus emblemáticos tributos Dub Side Of The Moon Radiodread, Dubber Side of the Moon (Remixes), Easy Star’s Lonely Hearts Dub Band.

La cita es el próximo 1 de septiembre a las 8 de la noche en el Museo del Transporte y Exposiciones. La alineación musical de la noche estará conformada por los grupos Plino Poisot, Lvia, Sonex y Los Aguas Aguas, quienes se presentan nuevamente en tierras jalapeñas después de su exitosa gira por Europa.

Los boletos se encuentran disponibles en la ciudad de Xalapa en La Casa de Nadie (Callejón Jesús Te Ampare esq. Xalapeños Ilustres), Bar La Dosis (Azueta, esq. Melchor Ocampo), y en Veracruz en Bonecho Creativity & Coaching (Bolivar 243 entre Flores Magón y Victimas).

Itla Fest 2011

2011-07-27T09:34:00.000-07:00

En Pachuca, Hidalgo.

ITLAFEST 2011 ZOE PANTEON ROCOCO KINKY PXNDX LOS CONCORDE BENGALA DIRTY KARMA 2 VISTAS LOS DRAGONES 29 JULIO PACHUCA 17:00 pm Recinto Ferial /////////////////

ITLAFest surge como una iniciativa del Instituto Tecnológico Latinoamericano con el afán de acercar la cultura a los jóvenes mexicanos. En estos tiempos de dificultades sociales, es necesario romper la apatía y transmitir valores que fortalezcan la educación de manera relevante, divertida y sana para la juventud. ¿Qué mejor forma de apoyar la pluralidad cultural e inspirar acciones y una búsqueda de trascendencia, que a través de un evento con la mejor música alternativa del país? En su tercera edición, el ITLAFest 2011 busca ofrecer riqueza y vanguardia artística que se pone al alcance del público hidalguense y los estados vecinos, mediante un espectáculo de primer nivel que espera superarse año con año.

LINEUP’S PASADOS

2010 / La Maldita Vecindad y los Hijos del Quinto Patio, Kinky, Molotov, los Bunkers, Bengala,

Rey Pila, Dirty Karma @ Recinto Ferial

2009 / Kinky @ Auditorio Gota de Plata

Nortec + IMS en Xalapa

2011-07-23T08:59:00.000-07:00

En Xalapa el 19 de Agosto.

El colectivo de Djs provenientes de Tijuana: Nortec Collective: Bostich - Fussible, después de su participacion en la pasada edición del Vive Latino 2011 y de su regreso de algunas presentaciones por el Reino Unido, Canadá y en el José Cuervo Salón (DF), se estará presentando en la ciudad de Xalapa, Veracruz en el Salón Domo ante el público que hace casi 8 meses lleno el mismo foro. Como sabemos traen el mismo material que promocionaban en ese entonces: "Boulevard 2000" pero se promete show diferente al de la pasada presentación.

Además, en esta ocacion Ramón "Bostich" y Pepe "Fussible" no vienen solos, vienen al lado de Camilo Lara y su IMS Dj Set, asi que promete ser una noche para sacar el sombrero, zapatearle y hechar buen dacing.

Este es un concierto con causa para apoyar a niños y jóvenes de la sociedad pepenadora Xalapeña. Así que si contribuyen con material reciclable (PET, Aluminio, Cartón, Periódico) tendrán un descuento sobre el precio del boleto.

Lugar: Salón Domo
H. Galeana esq. Allende. frente al parque de la clínica #66 del IMSS

Precios:
JULIO:
$160 General + Kilo de Material Reciclable
$210 VIP + Kilo de Material Reciclable

AGOSTO:
$210 General
$265 VIP

VENTA DE BOLETOS:
- MisterTennis Plaza Américas
- Tiendas OXXO
- Teterete Café Bar | Xalapeños Ilustres casi frente a la Iglesia de San José
- Con los RP's de Sweet Mango. Busquenlos en Facebook!

Cartel:
Nortec Collective Presents: Bostich+Fussible
+
IMS Dj set (Camilo Lara)
+
Soflama Cumbia Ensamble

Ciclo de Cine Documentales Musicales

2011-06-15T09:02:00.000-07:00

Viaje en Van Producciones y La Central. café-Bar

Te invitan al ciclo de cine "Documentales Musicales "

Que se llevará a cabo en La Central. Café-Bar, ubicada en Francisco I. Madero 40B (frente a plaza Xallitic). Xalapa, Ver.

Del Lunes 20 al domingo 26 de junio, a las 8:00 pm. Con entrada libre.

Más información:

Facebook: “LaCentral Café-Bar” y “Viaje en van producciones”

www.viajevan.blospot.com o al cel. 22 81 51 62 83

Ciclo:

*Lunes 20 de Junio.
“281107”- Zoe

País: México
Reparto: León Larregui, Sergio Acosta, Ángel Mosqueda, Jesús Báez y Rodrigo Guardiola
Director: Rodrigo Guardiola y Gabriel Cruz Rivas
Producción: Zoe y EMI Music México
Escritor(es): Rodrigo Guardiola
Genero: Documental, Musical
Año: 2009
Duración: 84 min

Sinopsis:

Luego de diez años de vida, Zoe logra tocar en el Palacio de los Deportes, en México D.F. Este es el tema central del documental que nos narra la historia del grupo, sus giras y conciertos, así como varias rolas de este concierto en el Palacio de los Deportes.

*Martes 21 de Junio.

“El paso del Nortec”- Nortec Collective

País: México
Reparto: Nortec Collective
Director: Ángeles Moreno
Producción: Ángeles Moreno/Nortec Collective
Escritor(es):
Genero: Documental, Musical
Año: 2004
Duración: 90 min

Sinopsis:

El Movimiento Nortec, la fiesta desde la esquina de México, así nos lleva este documental, explicándonos el origen y los porques del género Nortec, el cual no sólo se reduce a la música, si no también al cine, a los visuales, al
diseño gráfico, etc.

*Miercoles 22 de Junio.

“Esclavo del Rocanrol”- El Tri

País: México
Reparto: Alex Lora, Chela Lora y toda la banda seguidora de El Tri
Director: Luis Kelly
Producción: Luis Kelly, Chela Lora
Escritor(es): Luis Kelly y Federico Chao
Genero: Documental, Musical
Año: 2003
Duración: 106 min

Sinopsis:

Alex Lora, uno de los rockeros ícono en México, movedor de “toda la banda”, pero que sin embargo es un esclavo… del rockanrol. A lo largo de esta película documental vamos conociendo más profundamente a Alex Lora, y lo acompañamos a hacer lo que solamente otro mexicano ha logrado (Pancho Villa), pegarles a los gringos en su propio territorio.

*Jueves 23 de Junio.

“Naco es Chido”- Botellita de Jerez

País: México
Reparto: Sergio Arau, Armando Vega-Gil,
Francisco Barrios, Yareli Arizmendi, Gina Moret
Director: Sergio Arau
Producción: Rossana Arau
Escritor(es): Sergio Arau, Armando Vega-Gil,
Tihuí Arau, Francisco Barrios
Genero: Documental, Musical
Año: 2009
Duración: 90 min

Sinopsis:

Basada en hechos más o menos reales, todo comienza cuando se descubre el disco perdido de Botellita de Jerez, entonces comienza la búsqueda de los integrantes originales, que se habían separado veinte años antes. Así salen a la luz conspiraciones, conciertos y secretos de cada uno de los integrantes desde el punto de vista más cómico posible.

*Viernes 24 de Junio.

“Sin Mapa”- Calle 13

País: Puerto Rico
Reparto: René Pérez, Eduardo Cabra Director: Marc de Beaufort y Alexandra Posada
Producción: Marc de Beaufort
Escritor(es): René Pérez y Alexandra Posada
Genero: Documental, Musical
Año: 2009
Duración: 90 min

Sinopsis:

Decidido a entender mejor la situación real de Latinoamerica para que sus canciones tuvieran un mensaje más real, “Residente” (René Pérez) de Calle 13 recorre junto con dos de sus hermanos varios lugares de Bolivia, Perú, Colombia, Venezuela, todo dentro de un viaje real e instrospectivo donde entendemos mejor su filosofía de vida. Realizando todo el viaje, sin mapa.

*Sabado 25 de Junio.

“Seguir Siendo”- Café Tacvba

País: México
Reparto: Rubén Albarran, Emmanuel del Real, Enrique Rangel, Joselo Rangel
Director: Ernesto Contreras, José Manuel Craviotto
Escritor(es): Ernesto Contreras,José Manuel Craviotto
Genero: Documental, Musical
Año: 2010
Duración: 80 min

Sinopsis:

Más de 20 años de Café Tacvba merecían algo con que celebrarse y que mejor que con una gira y esta película, a lo largo de la cual vemos a los cafetos desde dentro, como son en realidad, como ven al grupo y como han sido recibidos por el público, mientras los acompañamos en sus giras por Japón, Europa y México. Todo para entender quienes son, porque siguen juntos y porque esperan Seguir Siendo Café Tacvba.

*Domingo 26 de Junio

“Concierto Electrosinfónico”- Telefunka

País: México
Reparto: Aldo Fragoso, Giancarlo Fragoso, Daniel Padilla, Orquesta Zenit.
Director: Mariana Gutierrez Lascurain
Producción: Telefunka
Escritor(es): José Fragoso
Genero: Musical
Año: 2004
Duración: 65 min

Sinopsis:

Para celebrar su Segundo Aniversario, Telefunka realizó este concierto en el Foro de Arte y Cultura de Guadalajara Jalisco, donde tocó sus canciones en arreglo con la Orquesta Zenit.

Ayudemos a Los Aguas Aguas para ir a Europa

2011-05-04T21:24:00.000-07:00

Por: Jorge Negroe

Fotos: Jorge Negroe

“Necesitamos dinero para once pasajes a Europa“

Los Aguas Aguas, preparan su gira por Europa, y para esto, piden apoyo a los xalapeños. Pues necesitan cerca de 300,000 pesos para sus pasajes.

El grupo tiene su primer concierto el 23 de Junio en Bélgica, “Tocamos varias puertas, y no se abrieron, yo quiero pensar bien, pensar que no supimos tocar las puertas correctas… y a estas alturas, cuando falta un mes, queremos recurrir a los amigos… que nos sugieran formas de conseguir dinero trabajando, nosotros no pedimos regalado, lo queremos hacer trabajando” comentó Daniel Cruz, bajista del grupo.

Vendiendo estampas, realizando tocadas, pidiendo patrocinios y no recibiendo apoyos institucionales, así la han llevado los Aguas, quienes andan entre la preocupación y el ánimo de viajar.

“Es una puerta que se está abriendo para Xalapa, que volteé el mundo a Xalapa” expresan los integrantes, que después de cinco años juntos tratarán de conquistar por primera vez Bélgica, Italia, Holanda y demás países a lo largo de un mes.

El grupo también dijo: “Nos han apoyado más que nada nuestros padres, nuestros amigos, los amigos de nuestros amigos, los medios, la gente que está aquí presente”. Y “del otro lado del charco” esperan tocar no sólo en festivales si no también en parques, bares, universidades y cualquier otro lugar que se pueda.

El grupo expresó que enviaron varias carpetas pidiendo gestiones a diversos funcionarios e instituciones, pero éstos nunca les respondieron, es por ello que invitan a que éstos abran y lean las carpetas, o que a quien deseé apoyarlos lo haga no solo en efectivo, si no también en especie.

La fecha límite para recibir los apoyos sería el 10 de Junio, pues necesitan comprar los pasajes que “suben de precio cada día”.

Además invitan a las tocadas que realizarán para juntar dinero:

En el Centro Cultural “Casa Made”, ubicados en Úrsulo Galván 11, en Xalapa, el próximo jueves 5 de mayo junto a Los Macuiles y Julián Maraboto; el sábado 7 de Mayo en el Mitote Fest en el Rancho Soler en Jalcomulco.

El jueves 19 de mayo, en “Casa Made” con A que rico chilpozo!, la Milpa Jazz Ensamble y Matombe; el jueves 26 de mayo, Recovecco y Ejidal Sound System.

Las fechas de los conciertos a beneficio, así como de las presentaciones en Europa se podrán consultar en la página www.losaguas.com o en www.myspace.com/aguasaguas.

MITOTE FEST

2011-04-29T11:41:00.001-07:00

PREVENTA $130.00
DÍA DEL EVENTO $150

PROHIBIDO EL ACCESO CON BEBIDAS Y ALIMENTOS

LINE UP

DESDE ESCOCIA:
▶MUNGO´S HIFI (el mejor sound system del mundo)
▶ SOOM T (la mejor MC del digital reggae)

▶COLONEL HATTIE desde Alemania
▶LOS AGUAS AGUAS / Xalapa
▶THE SMOKE KINGS / Xalapa
▶MAL DE OJO / Xalapa
▶PURA JUANA /Xalapa
▶LA MISMA GENTE / Xalapa
▶OBEAH SOUND / Poblano - xalpeño
▶UBIK LAKEBAN / DF
▶EKOO / Xalapa
▶SONIDO TIBURÓN / Jarochilango de Puebla
▶PROGRESS DUB / Xalapa
▶RUDE SOUND / Celayo-Xalapeño
▶CECE COCO / Beliceño de Xalapa
▶AROMAS SELECTA / Jarochilango
▶BALAM SOUNDS / Xalapa
▶MOFIJAH STEP / Veracruz
▶BERZERK SOUNDS / DF
▶OFER SELECTA / DF
▶HERMAN / Xalapa

LUGAR DEL EVENTO:
Rancho Soler
ubicado en la entrada de Jalcomulco
(donde hay tres cruces grandes blancas a mano derecha 50 mts.)

SERVICIOS

▶COLECTIVOS (talleres)
▶ÁREA DE CAMPING (no se cobra por acampar)
▶RENTA DE HABITACIONES (HAY POCAS APUNTENCE)
▶ÁLBERCA
▶TIANGUIS CULTURAL
▶TORO MECÁNICO
▶BARRA DE BEBIDAS Y ALIMENTOS
▶BAÑOS LIMPIOS
▶REGADERAS
▶SEGURIDAD

▶PROMOCIÓN DE CERVEZA
(de medio día a dos de la tarde)
cerveza a $10.00

DESPUÉS DE LAS 2:00 pm
CERVEZA $15.00

LUGARES DE PREVENTA:

XALAPA
"La Estación" de 4 a 11 pm
(Fco. Gonzalez Bocanegra x Los Lagos)

"Alkimia" de 5 a 11 pm
(Gonzalez Ortega 20)

"El Recreo" de 9 a 5 pm
(Desayunador junto a la Gestalt de Diseño en 1º de mayo)

TEOCELO
Plaza de Artesanias (Cafe Rivas)

VERACRUZ
"Parachicos" de 11 am a 9 pm
Plaza Mocambo local 22 zona I (LATINA)
Boca del Rio, Ver.

JALCOMULCO
Local de artesanía con Gisela y Turbo
(antes de atravesar el puente)

*preventa espacial para los residentes de Jalcomulco, presentando identificación o credencial de COBAEV Jalcomulco

Todo esto gracias al apoyo de:

• CORÇA MEDIOS (Xalapa)
...• LA ESTACIÓN (Fco. Bocanegra No. 35)
• ALKIMIA (Gonzalez Ortega 20) Xalapa
• DEJAVU OLDIES BAR (Avila Camacho 31) xalapa
• P.A.T.A.S. http://www.facebook.com/patasveracruz
• VIAJES DE AVENTURA (Jalcomulco) http://viajesdeaventura.com.mx/
• BUCATARIE WINE & FOOD (Juarez No. 91)
• PARACHICOS CASUAL SHOP http://www.facebook.com/parachicos.casualshop
• PROADVENTURE (Jalcomulco) http://www.proadventure.com/
• RESTAURANTE LA NACHITA I (Jalcomulco)
• COLECTIVO YOLLOTL (Orizaba)
• EL RECREO (desayunador) 1° de Mayo junto a la Gestaltl
• PRODUCTOS DIGITALES (Lucio Blanco 102)

más info: mitotefest@hotmail.com
http://www.radioasalto.net/

Hello Sea Horse en Xalapa

2011-03-08T08:29:00.000-08:00

Presentándose por primera vez en el estado

Xalapa sigue posicionándose cada vez más dentro del ámbito musical mexicano, esta vez recibiendo a Hello Seahorse!

Show No Mercy Promotions te invita este Viernes 11 de Marzo en el Rockstar Bar (Circuito Presidentes #320) a escuchar en vivo a este grupo.

Hello Seahorse es una agrupación mexicana de rock alternativo formado en la Ciudad de México al final del año 2005. Compuesto por: Oro De Neta, Bonnz!, Lo Blondo (Denisse) y Joe.

Cuentan entre su discografía con 4 discos: ..And the Jellyfish Parade (2006), Hoy A Las Ocho (2008), Bestia (2009) y Lejos, No Tan Lejos (2010). Y sus videos musicales pueden encontrarse en varios canales de música.

Además han tocado en Festivales como:

Manifest 2006 (Ciudad de México), South By Southwest (SXSW) 2008 (Austin Tx), Indie-O Fest 2009 (Ciudad de México), South By South West (SXSW) 2009 ( Austin, TX.), Festival Iberoamericano Vive Latino 2009 (Ciudad de México), Rock Al Parque 2010 (Bogotá, Col), Festival Iberoamericano Vive Latino 2010 (Ciudad de México).

No dejes escapar esta oportunidad de ver en tu ciudad a uno de los grupos mexicanos importantes de la escena actual. Ademas estarán abriendo grupos locales.

Los boletos tienen un costo de $150 y se pueden adquirir en Bloody Roots Tattoo ubicado en Callejón del Diamante no. 28 Col. Centro en la ciudad de Xalapa Veracruz, y para las personas en ciudades aledañas, pueden adquirir su boletos mandando un mail a info@shownomercypromotions.com.

Les recordamos que la capacidad del Rockstar Bar es limitada, así que no se queden fuera y compren sus boletos HOY!

Busca el evento en el Face: http://www.facebook.com/event.php?eid=178097562234978

La Pagina oficial de Hello Seahorse!: www.helloseahorse.com o la de Show No Mercy: www.shownomercypromotions.com

Apoyemos el Rock Nacional.

Locura Balkanica en Xalapa

2011-03-01T13:51:00.000-08:00

Invasión de Balkan Beat

Locura Balkanica es la Primera Noche dedicada al Balkan Beat en la ciudad, acompañada de un mestizaje de sonidos, con ritmos sandungoticos como cumbias, porros, champetas, fanfarrias, papayeras, música gitana, árabe, etc.

Radio Asalto Producciones (www.radiosalto.net) invita a todos el viernes 4 de Marzo, para danzar al ritmo de los balkanes.

El escenario será el bar Alkimia ubicado en la calle Gonzales Ortega #20, entre Landero y Coss e Insurgentes.

Con un ambiente de malabaristas, cirqueros, gitanos, bailarinas de Belly Dance, y demás no queda más que bailarle.

Para esta fiesta estarán presentándose:

Gitana Ángela (Chicago), quien desde el 2004 ha sido fundamental en la orquestación de numerosas partes de danza gitana y ha aceptado invitaciones para mezclar en clubes, festivales y fiestas privadas en todo el mundo.

Ubik Lakeban (México), Diseñador web, Ilustrador, Historietista y Dj Selektor, que gusta del cine de arte, leer y la música, en especial el Fado, el Raï y la música gitana.

DJ Falso (Colombia), Ch Watss mejor conocido como dj falso, tirando flow y circo a los demás contribuyentes de la movida colombiana con ritmos sandungoticos como cumbias, porros, champetas, fanfarrias, papayeras, música gitana, arabe, drumb and bass,jungle y mezclas de todo el mundo.

Conde Fabregat (México), Impresionante artista visual y animador, se apodera de la tornamesa para hacer gala de una variada y poderosa selección de Balkan Beats, de artistas como Shantel, Max Pashm, Balkan Beat Box, Gogol Bordello, entre otros.

Ofer Selecta (México), Punk Balkanico agitado con un poco de ska y con un dulce sabor a sweet reggae que lleva hasta lo más elevado del dub y hace bailar a ritmo de world beat.

Vj Pikuil (México), Pikuil es todo lo que te puedas imaginar; deportista, bailarín, cantante, catador de alcohol (chela, juan caminado, vodka, tonaya, pulque) … pero sobre todo es un artista visual, que a través de sus imágenes, videos y criticas nos arranca una sonrisa, una reflexión y nos trasmite la buena vibra y esos pasos que solo los malacopa pueden lograr.

BAILARINAS Y ARTES ESCENICAS

LYA ERDENKO GYPSY DANCER. Hembra adoradora de luna, Mujer alada, sirena de nombre, bailarina por profesión.
Artista escénica de ascendencia mexicana y española.
Dedicada a la interpretación, estudio y creación escénica de diversas danzas orientales y occidentales.
Desde sus inicios ha participado en múltiples eventos artístico-culturales privados y comerciales. Ha tenido diversos encuentros con la cultura, música y Danza del pueblo Rrom y la escena balkan (LMI Disko Balkan, Kocani Orkestar, Triciclo Circus Band, Balkan Nour, Les Partizans du Musique, The Red Nose Army). Radicando en la Ciudad de México actualmente trabaja como bailarina solista y miembro activo del grupo: Yareaj Laila, y asímismo imparte seminarios y clases

FRANKY LOLLIPOP CLOWN ART. La máxima RED NOSE QUEEN, belleza, locura y arte escenico hecha mujer. Actuación, (teatro y cine) danza, performance, zancos, animación... Sobrevivir creando. Franky Lollipop es una diestra actriz especializada en todas las variaciones de Clown, trabajo activamente en el espectaculo musico - escenico Remi Jackson & los Payasos Negros, su creatividad inquieta tambien la hace explorar la danza folklorica y se vuelve miembro de la agrupacion de son jarocho tradicional Los Cafres del Sòn.

Actualmente es la directora escenica del colectivo The Red Nose Army y se encarga de enfatizar esa chispa que da el performance en los eventos que organiza dicho colectivo

Entre las promociones del evento se encuentran:

*Preventa en $50, en Alkimia (Gonzales Ortega #20) o al teléfono 8 18 21 20 en Xalapa.

*Belly Dancers, ENTRADA LIBRE, de 10 a 11 pm.

*Cerveza $12.00 de 10 a 11 pm.

* Solo Mayores de 18 años

Mas información en: www.radioasalto.net o en Facebook: Radio Asalto.

A bailar este Viernes 4 de Marzo!!!

¡Arrancamos con Jazzuv!

2010-10-23T15:04:00.000-07:00

El próximo lunes 8 de noviembre comenzaremos con la tercera edición del Festival Internacional Jazzuv, en la que tendremos a artistas de renombre nacional e internacional como Daniel Smith, Francisco Mela, Osmany Paredes, Mauricio Herrera, Jason Palmer, John Ramsay, Ray Drummond, Jack Dejohnette y Mccoy Tyner.

Para iniciar tendremos al Ensamble de Alumnos de Jazzuv en el Foro Abierto Ágora a las 16:00 horas en el que participarán Francisco Cruz, Ignacio Quinto, Amir I. Moreno, Stephany Altuzar, Jorge Tirado, Roberto G. Echeverria, Carlos Zambrano, Jorge Luis Chong, Sol Palaz Urbina, Ramiro González, Iván del Río, Fuensanta Méndez, José Antonio Castillo y Carlos Daniel Uresti.

Y como el Festival Internacional Jazzuv no sólo es música, también habrá cine, teatro y exposiciones, es así que en esa misma sede, el Foro Abierto Ágora, se realizará la presentación de la Gaceta UV con un reportaje especial sobre el Festival Jazzuv y una charla de Francisco Mela. Ahí mismo se inaugurarán tres exposiciones: “Cartel en Jazz” coordinada por Carlos Torralba, “Maes Trazos del Jazz” por Rafael Pineda “Rapé” y la exposición de fotografía “Movimiento” que presenta la producción de Jorge López y César Andrade, fotógrafos estudiantes de la Facultad de Artes Plásticas de la Universidad Veracruzana, y que fue coordinada por Claudia Hidalgo.

“Lo que se presenta en “Movimiento” es un diálogo entre dos lenguajes, el musical y el visual, donde se señala la acción del fotógrafo en espacios en los que se genera conocimiento y se elevan nuestros sentidos con las infinitas posibilidades que nos ofrecen los músicos en escena.
Así, los fotógrafos transforman la realidad a partir de interpretaciones personales -muchasveces azarozas, improvisadas- que a la vez sugirieren a sus espectadores no una sino múltiples posibilidades de acercarse a la imagen y con ello, al movimiento Jazzuv.”

Claudia Hidalgo, Coordinadora de la exposición “Movimiento”

En teatro tendremos la presentación de “La Sal de Mar”, con dos funciones, una a las 18:00 horas y otra a las 19:00 horas en El Telón, obra que será inaugurada con la presencia de Enrique Ceja y Patricia y Rafael Alcalá. Como parte de las actividades cinematográficas del Festival Jazzuv se proyectará “The cotton blue” del director Francis Ford Coppola en la Escuela de Cine Luis Buñuel.

“Así es como tres de nuestros sentidos serán colmados deliciosamente durante este Festival Internacional Jazzuv 2010: el oído, por la excelente selección de maestrazos del jazz; la vista, por las interpretaciones de maestrazos de la caricatura y, por lógica, el tacto porque aplaudiremos mucho a todos los que han hecho este evento posible, en especial, a Jazzuv, comandado por el maestrazo y amigo, Edgar Dorantes.”

Rafael Pineda “Rapé”, coordinador de la exposición “Maes Trazos del Jazz”

Para mayor información les recomendamos visitar nuestra página web: www.jazzuv.com

Bienal del Cartel 2010

2010-10-23T14:52:00.000-07:00

DIA y HORA: MIÉRCOLES 27 DE OCTUBRE, A LAS 19:30 HORAS

CEREMONIA DE PREMIACION, INAUGURACION Y PRESENTACION DEL CATALOGO

La ceremonia de premiación de los carteles ganadores de la Undécima Bienal Internacional del Cartel en México 2010, la inauguración de la exposición de los carteles finalistas y la presentación del catálogo correspondiente, será llevada a cabo el miércoles 27 de octubre de 2010, a las 19:30 horas, en el Museo Franz Mayer.

Organizada por el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (CONACULTA), la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla (BUAP), el Instituto de Estudios Superiores AC y Trama Visual AC, la Bienal Internacional del Cartel en México tiene este 2010 como países invitados de honor a España y Rusia.

Los integrantes del jurado internacional de la Undécima Bienal Internacional del Cartel en México son Dóra Keresztes, de Hungría; Apex Lin, de Taiwán; Iwona Rypesc, de Polonia- Estados Unidos; Sergio Vega de Bolivia; Luba Lukova de Estados Unidos; Kenya Hara de Japón; Svetlana Faldina de Rusia; Finn Nygaard de Dinamarca; Fang Chen de China- Estados Unidos; Eric Olivares de México- España y también de España: Raquel Pelta.

Este año la respuesta a la convocatoria de la Bienal Internacional del Cartel en México fue de más de cuatro mil carteles participantes, de los cuales fueron escogidos por el comité de selección 318.

Para saber los ganadores de cada categoría se llevó a cabo un proceso durante el cual cada integrante del jurado elige 40 carteles que ingresan a una base de datos. En esa base de datos se cruza la información y cada cartel aparece con un puntaje, según el número de menciones del jurado, por lo cual los carteles con el puntaje más alto pasan a la segunda fase de la selección.

En esta fase, los carteles participan en una de las cuatro categorías convocadas: cartel cultural, cartel político-social, cartel inédito (carteles por la biodiversidad) y cartel publicitario o comercial.

De entre los finalistas de cada categoría, se observará cuáles tuvieron mayor votación, se eligen los cinco más destacados de cada categoría y de estos 20 carteles, el jurado vuelve a discutir y a votar para determinar el primero, el segundo y el tercer lugar. Entre los carteles que no tuvieran uno de los tres primeros lugares, el jurado les puede dar, a los que así determinaron, una mención honorífica.

Cada primer lugar de las distintas categorías tiene un premio de tres mil quinientos dólares, una medalla de oro y un diploma; el segundo lugar una medalla de plata y diploma; y el tercer lugar, medalla de bronce y diploma.

También se otorgará en esta ocasión el premio Carlos Lozano, medalla de oro y diploma, al joven más destacado de en le Bienal, de entre una terna que surgieren los organizadores, cuyas carpetas son revisadas por los jurados.

El premio José Guadalupe Posada, medalla de oro a la excelencia, lo otorgará Trama Visual A.C. por trayectoria , la cual está vinculada al desarrollo de la Bienal Internacional del Cartel y al desarrollo del cartel en México. En esta ocasión se otorgará a dos personajes que trabajaron mucho tiempo juntos, fundaron la primera revista de diseño en México, uno de ellos es fundador de Trama Visual AC y el otro de la revista Lúdica.

El Museo Franz Mayer está en la avenida Hidalgo número 45, Plaza de la Santa Veracruz, Centro Histórico, delegación Cuauhtémoc, México, DF.

Más información de la Undécima Bienal Internacional del Cartel en México

www.bienalcartel.org.mx

42 años después

2010-10-19T08:37:00.000-07:00

Por: Jorge Negroe

Marcha del 2 de octubre en Xalapa

¡2 de octubre! ¡No se olvida! Así se escuchaba cuarenta y dos años después en una ciudad de provincia donde todavía se recuerda a los estudiantes caídos.

Fuera del DF me parece que es el único lugar donde aún se hace la marcha, algunos años con más personas, otros con menos, la mayoría estudiantes de la facultad de Humanidades de la Universidad Veracruzana.

Este año les tocó organizarla a los de recién ingreso, únicos al parecer que aún les emociona la idea de parar el tráfico y gritar consignas, cada vez más distorsionada de la idea original, por toda la ciudad.

A la cita acudieron los pocos que año con años asisten, un montón de estudiantes de esa facultad, y alguno que otro amigo de ellos, saliendo de Humanidades, con destino al centro de la ciudad.
Se podían ver carteles y mantas con leyendas como: Ni cárcel ni opresión detendrán nuestra lucha, Libertad a presos políticos, El que olvida su historia está condenado a repetirla… y demás frases cuya ideología tan gastada las volvía “lugares comunes”.

El recorrido incluyó la sede del PRI del Estado de Veracruz, donde el logo tricolor recordó por un momento una de las tantas matanzas que ocurrieron durante su régimen de gobierno, aunque a ninguno de los burócratas que se encontraban ahí les importó la marcha que pasaba afuera.
Más adelante avanzaron por Sayago, calle por la que desembocaron a Poeta Jesús Días, ante el asombro de muchos ciudadanos que ni siquiera sabían porque era esa manifestación.

Las consignas de dejaba oír: ¡2 de octubre No se olvida! ¡Si Zapata viviera, con nosotros estuviera! ¡Únete Pueblo Únete! ¡Este día no es de fiesta, es de lucha y de protesta! ¡De norte a Sur, de este a oeste, ganaremos esta lucha, cueste lo que cueste!

Después la marcha bajó hacia el cuartel de policía, conocido entre los marchantes como “Hotel San José”, aquí se realizó un simulacro de juicio político en contra de Díaz Ordaz y Echeverría (el presidente de la república y su secretario de gobernación en 1968, culpables de ordenar la matanza), los policías de guardia se limitaron a cerrar la puerta del cuartel, ignorando a los que afuera gritaban también contra ellos.

La marcha siguió ahora por Xalapeños Ilustres, bajando hacia el correo de la ciudad, donde pasaron frente a las oficinas del partido “Convergencia” para gritarles: ¡Izquierda Vendida! Continuaron hacia las oficinas estatales del PAN, donde las señalaron para entonar: ¡esos son, esos son, los que chingan la nación!

Por fin salieron a Enríquez, la calle principal de Xalapa, bloqueándola hasta pararse frente al palacio de gobierno, donde se estancaron un momento en la Plaza Lerdo, siendo confundida con una manifestación más de las que cada semana llenan la misma plaza.

Finalmente la marcha terminó en el parque Juárez, donde se dieron algunos discursos, y se realizaron pintas con gis en el suelo, en memoria de los caídos.
El PRD quiso aprovechar la marcha para realizar una “jornada del 2 de octubre” con fines políticos, pero para cuando empezó, ya ninguno de los que habían marchado se encontraba presente.

Con sus pros y sus contras, es bueno que se siga haciendo esa marcha, para demostrarle al país que no se olvida, para evitar que vuelvan a ocurrir y para que la población haga conciencia.

Recuento de Daños del 2 de Octubre Fest

2010-10-19T08:08:00.000-07:00

Por: Jorge Negroe

Cancelación de última hora.

Los productores cumplieron, el dueño del lugar no.

Con la idea de crear un festival grande y aprovechando que empalmaba con la tan tristemente recordada fecha: 2 de Octubre, un grupo de productores lograron traer a Xalapa grupos como: Los Rastrillos, Folksafari, los elásticos y demás bandas del ámbito musical a nivel país.

Los carteles anunciaban que la cita sería a partir de las 6 pm en la “Casa de Campo” ubicada en la calle Venustiano Carranza de la capital Veracruzana, sin embargo la gente llegó al lugar para descubrir que el evento no se llevaría a cabo.

Esta cancelación no fue por la culpa de los productores, quienes si cumplieron su parte al dar la rueda de prensa con integrantes de éstos grupos, demostrando que si se encontraban en la ciudad.

Según informaron, el culpable fue el fraudulento dueño de la “Casa de Campo”, quien con un mes de anticipación recibió el pago para el arrendamiento de su establecimiento, solo para cancelar la noche anterior al evento, haciendo imposible la reubicación por la logística, equipo y límite de tiempo con que se enfrentaron los organizadores.

Es una lástima que este tipo de cosas sucedan:

En Primer Lugar porque no se vale echarse para atrás a menos de 24 horas del inicio del evento.

En Segundo, porque es un tropezón para los productores, lo que más necesitan son apoyos para seguir trayendo grupos importantes a Xalapa, y convertirla en una plaza importante para la escena musical mexicana.

En Tercero, porque únicamente vinieron a “pasear” los grupos, sin poder interpretar su música.

Al respecto, los integrantes de los grupos se mostraron decepcionados por la actuación del dueño de “Casa de campo”, además comentaron que Xalapa es una punta de lanza en el país en cuanto a propuestas musicales de fusiones (como ejemplo: Sonex, Aguas Aguas).

Rastrillos es uno de los grupos más importantes de reggae a nivel México, con más de 20 años de trayectoria musical. Los Elásticos es una banda de surf con 7 años de presencia luchísitica, de ese nivel era la cartelera del festival.

Finalmente, se anunció que se reprogramará este Festival, las personas que se quedaron con boleto en mano pueden decidir entre dos opciones:

Guardar el boleto y usarlo para cuando se reprograme el festival, donde además recibirán un premio de compensación por esta cancelación.

Ir al lugar donde compraron los boletos y cambiarlo por el dinero que pagaron.

Nortec en Xalapa

2010-10-19T07:59:00.000-07:00

Por: Jorge Negroe

Se presentarán Bostich y Fussible.

Conocidos por ser los inventores de su propio género musical, una mezcla de música norteña con sinaloense, tambora y base de electrónica, dos integrantes de esta corriente originaria de Tijuana estarán dando un concierto el próximo 16 de Octubre en la ciudad de Xalapa.

Iniciado en 1999, Nortec Collective fue un impulsor del movimiento tijuanense de nueva cultura juvenil, mezclando música con diseño gráfico, graffiti, performances, etc. pero siempre manteniendo el estilo mexicano de sombrerudos en naves espaciales o “cebras tijuanenses” (burros pintados como cebras) de colores psicodélicos.

El éxito de este grupo es tal que tocaron en la celebración del año nuevo 2000 en el Zócalo del DF, además de haber participado en diversos festivales en México, como Cumbre Tajín 2007, el Cervantino 2009, el Vive Latino 2008; así como en la presentación de los Premios MTV Latinoamerica 2008 y conciertos en Alemania, Estados Unidos, Francia, Canada, Italia, Australia, entre otros.

Cuentan con diez discos y su música ha sido utilizada para soundtracks de películas como Babel o Rudo y Cursi, además de Series norteamericanas como Nick/Tuck y Videojuegos como Fifa en sus ediciones 2005 y 2006.

En la ciudad de Xalapa, el concierto se realizará en el Salón Domo, comenzando a las 21:00 horas y con un precio de 150 pesos, llenando con su gran trayectoria internacional a todos los asistentes.

Solo resta invitar al público de Xalapa a que siga asistiendo a los conciertos, ya que así apoyan a los productores que traen grupos y dan paso a que sigan habiendo más y más conciertos. Estamos a un paso de ser una plaza importante, no dejemos escapar la oportunidad.

2010-07-10T11:46:00.000-07:00

Por: Jorge Negroe.

Como salir en una película de Ridley Scott y Kevin McDonald

Imagina ver una película donde el protagonistas seas tú haciendo lo que normalmente haces, así es, comiendo, caminando al trabajo, tomando una clase, viajando, sonriendo, discutiendo, etc.

Pues gracias al proyecto experimental "Life in a Day" de Ridley Scott y Kevin McDonald tu podrás verte en el cine.

Es el primer largometraje del mundo filmado por los usuarios, y la fecha debe ser el 24 de Julio del 2010. Durante las 24 horas de este día podrás grabar cualquier aspecto de tu vida, y luego subirlas al canal "lifeinaday" de Youtube, las grabaciones más fascinantes o significativas se usarán para este film.

La película se estrenará en el festival de Sundance en Enero del 2011 y además se podrá ver en Youtube, si eligen tu secuencia aparecerás en los créditos de la película como Co-director y podrás ser uno de los 20 elegidos para acompañar a Kevin McDonald al festival de Sundance.

¿Que debo hacer si quiero participar?

1.- Abrir una cuenta en Youtube.com y unirte al canal "lifeinaday" (si ya tienes cuenta sólo unete al canal)

2.- Filma uno o varios momentos que formen parte de tu dia o del de la persona que te interese, puedes grabar uno o varios videos y escoger su contenido, ya sea corriente o extraordinario, serio o divertido.

3.- Trata de contestar ya sea en imágenes o con tus propias palabras estas 4 preguntas que serán las que serán base de la película, esas preguntas son:

¿Que te gusta?
¿A que le temes?
¿Que te hace reír?
¿Que llevas en los bolsillos?

4.- Sube tus videos entre el 24 y el 31 de Julio haciendo click en la pestaña "Enviar" que parecerá en el canal de Youtube "lifeinaday" y sigue las instrucciones que aparecerán.

Entre algunas consideraciones hay que tomar en cuenta:

Debes tener al menos 13 años. Si aún no tienes la mayoría de edad legal en tu país y tu video pasa la primera etapa del proceso de selección, se te enviará un formulario de autorización por correo electrónico que tus padres o tutores legales deberán firmar y reenviar para que tu video pueda seguir en el proceso.

¿Debo subtitular mi video si no está en inglés?

No es necesario subtitular tus imágenes pero, si es posible, incluye una placa de títulos antes del comienzo del video que indique el idioma y el país de origen. Si tu video se incluye en la película, será subtitulado en varios idiomas. Si deseas subtitular tu video en YouTube para que más personas puedan entenderlo.

¿Debo editar mi envío como una película completa?

No. Kevin Macdonald está buscando imágenes sin editar (lo que la industria del cine denomina “primeras pruebas”) con las que pueda crear una única película coherente. Por eso, lo ideal sería que subas una selección no editada de tus imágenes más atractivas. No dudes en subir varios videos si tu envío se divide naturalmente en diferentes segmentos.

¿Mi video debe ser un documental? ¿Puede ser una ficción?

Lo que se esta pidiendo es que documentes tu mundo durante el transcurso de un solo día. Se espera que la mayoría de los videos estén compuestos por imágenes documentales, pero si crees que tu mundo se captura mejor a través de la ficción o incluso la animación, queda totalmente a tu criterio.

¿Necesito autorización para grabar a otras personas en mi video?

Sí, necesitas autorización para incluir a otras personas en tu video. Si el video pasa la primera etapa del proceso de selección, se te enviarán los formularios de autorización por correo electrónico que deberás reenviar con la firma de las personas que aparezcan en el video.

¿Puedo utilizar música?

Evita el uso de música en tu envío.

¿Puedo enviar varios videos?

Sí, no dudes en enviar todos los videos que desees, siempre que todas las imágenes se hayan filmado el 24 de julio de 2010.

Ahora sí! participa y forma parte de la historia de "Life in a Day".

Lost -quísima noche de Rock Surf

2010-06-09T09:19:00.000-07:00

Por: Jorge R. Negroe Alvarez

Concierto de Lost Acapulco en Xalapa

Ya no te hagas del rogar, sabes que te va a gustar, yo lo único que quiero, quiero… ¿Quiero ponerte a bailar? , ¿eso dice verdad? Me preguntaba alguien mientras el grupo gritaba: Cojamos Ya!!!

Así sonaba “dejemos el romance y cojamos ya”, de los cuatro enmascarados que hacían saltar por primera vez al estado de Veracruz.

Lost Acapulco rasgaba sus guitarras mientras todo mundo se movía al ritmo del twist, así se vivió su concierto en el Salón Caracol de la ciudad de Xalapa.

Desde la firma de autógrafos que se dio la misma tarde en una plaza comercial de la ciudad, los fans pudieron conocer, tomarse fotos con el grupo y pedirles que les firmaran máscaras, camisas, posters y todo lo que se les ocurriera (hubo alguien a quien le autografiaron la panza). Luego se despidieron para reencontrarse en el concierto.

La fila para entrar al Salón Caracol se hacía cada vez más larga, con personas de todo el estado que iban a disfrutar de una buena noche surf.

El primer abridor: los “Archienemigos” grupo local de ska- reggae- fusión, quienes calentaron el ambiente para el tsunami musical que se venía.

Mientras tocaban podías darte una vuelta por el lugar para encontrarte a Big Motta, el famoso personaje que les hace las máscaras a Lost Acapulco, quien puso su puesto de cosas relacionadas con las luchas.

Los siguientes fueron los “Vecinos Nocivos”, otro grupo local pero de surf-rock, con ellos ya se empezaban a sentir las primeras olas de twist surf, quienes además armaron varios slams y prendieron a todos que ya pedían a gritos más surf.

Algunos Hot dogs, una que otra botella de agua y varias cervezas era lo que se veía en las manos de los asistentes al concierto, quienes demostraron poder comer, beber y bailar al mismo tiempo.

Luego vinieron los Santísimos Snorkels, grupo poblano que ya tiene cierta trayectoria dentro del movimiento de Música Surf en México. Este trío aumentó el nivel de la marea musical, subiéndose a las bocinas para saltar con la gente, incluso el guitarrista bajó hasta la valla de seguridad para bailar y dejarse tocar por el público.

Ya todo estaba preparado, en las pantallas aparecían imágenes de luchadores, surfistas y por supuesto del grupo estrella de la noche. Un breve intro grabado y luego El Warpig, El Señor Ramírez, El Reverned y El Crunchi subieron al escenario.

La gente se arremolinaba contra las vallas para estar más cerca del grupo, había muchos enmascarados, el slam era inevitable y ya todos estaban inundados de música Surf.

Se dejaron escuchar canciones como Tanga tu Tanga, Surf Mongol, por supuesto las bromas cuando tocan su canción de presentación: Somos Lost Acapulco, además de varias de su nuevo disco, Acapulco Golden, Por un Tubo, Dejemos el romance y muchas más.

Luego de más de una hora de show, inevitablemente la tormenta surf terminó, ya el grupo había regresado al escuchar “otra, otra”, pero ahora su despedida iba enserio.

Sobraron las sonrisas en todos los que asistieron, todo por poder disfrutar por primera vez en el estado a uno de los pioneros del Surf en México.

Antidoping en Xalapa

2010-05-19T12:47:00.000-07:00

Fotos: Jorge . Negroe Alvarez

Festival Filmarte en Xalapa

2010-05-19T12:11:00.000-07:00

Xalapa llena de Cine

Importante Festival de cine que se llevará a cabo del 20 al 30 de mayo en varias cedes como El Agora, La Fábrica TV, La Universidad de Xalapa, Teatro del Estado y la Pinacoteca Diego Rivera.

En esta edición se abordarán los temas de "El bicentenario de la Independencia" y " El Centenario de la Revolución".

Se tendrán muchas actividades como:

talleres, conferencias, proyecciones con presencia de directores como Julián Hernández (Rabioso sol, rabioso cielo), Alberto Cortés (Corazón del tiempo), Tita Lombardo (Paradas continuas), festivales invitados como "Zinema Zombie Fest" (Colombia), VLAFF (Vancouver), AluCine (Toronto), Expresión en corto (Guanajuato) y mucho más.

Es la primera vez que se realiza un festival de dicha índole y la entrada es gratuita para las actividades con sede en el Ágora, la Universidad de Xalapa y el Teatro del estado, pero para los conciertos se deberá reservar.

La fábrica TV será la sede de los talleres de Animación, Dirección de Cine, Actuación para cine y la Música en el cine, los cuales tienen cupo limitado y un costo simbólico.

Más información en: http://festivalfilmarte.com/WP/?page_id=356

Lost Acapulco en Xalapa

2010-05-14T15:48:00.000-07:00

Noche de Máscaras, Surf y a gogo.

Un guitarrazo y después la letra que se deja escuchar: “El güarpi, el revere, el nacho, el willi, somos Lost Acapulco y tocamos el rock surf ay güey!”

Así es como se autopresentan un grupo de cuatro enmascarados que a primera vista parecerían luchadores con guitarras, pero en realidad son una de las bandas más representativas del Surf en México.

Lost Acapulco se formó a mediados de los 90’s, su importancia es la de ser uno de los primeros promotores en México de la música Surf, además de imponer una relación en el país entre el uso de máscaras de luchadores y este tipo de música.

Actualmente cuentan con 4 álbunes de estudio, 4 Ep’s y varias participaciones en soundtracks de películas como “Sexo, Pudor y Lágrimas”, “Perfume de Violetas”, “Matando Cabos” o “Atlético San Pancho”.

Además de participaciones en el Vive Latino, infinidad de tocadas en el DF, y varios festivales internacionales, el más reciente de ellos en Japón.

Por su parte, el movimiento Surf Music nació en la costa sureña de California a finales de los años 50 y principios de los 60. Buscaba la necesidad de expresar el sentimiento de surfear con la música. Mezclando el swing, con rápidos acordes de guitarra y bailes a gogo.

En México, tuvo auge en el momento en que las películas de El Santo y Blue Demon causaban furor, llegando incluso a formar parte de la banda sonora de algunas de éstas, por eso pesó tanto la propuesta de mezclar luchadores y Surf.

El próximo viernes 4 de Junio, el Salón Caracol de la ciudad de Xalapa se estará llenando de olas musicales listas para ser surfeadas por Los Vecinos Nocivos (Xalapa), Los Santísimos Snorquels (Puebla) y por primera vez en esta ciudad, Lost Acapulco.

Comenzando a partir de las 7:00 pm, con un precio de $100 en preventa y $130 el día del evento.

Puedes comprar tus boletos en La Tienda Vans Xalapa de Plaza Americas, el “Estudio Bloody Roots Tatto” del Callejón del Diamante, Amarillo/centro de Diseño y el café “Zona Centro” en la calle de Juarez.

En Veracruz, la tienda Monster de Plaza Mocambo y en Coatepec, el “Contempo” de la “Plaza Zaguán”.

+ Info: www.lostxalapa.blogspot.com

El Vive Latino 2010

2010-04-27T11:38:00.000-07:00

Texto & Fotos: Jorge Negroe

Crónica del Domingo 25

Manos alzadas para donde se volteara, la vibra a todo lo que da y allá en el escenario: Los Tres, el mítico grupo chileno autor de “Déjate Caer” y “Olor a Gas”, compartiendo escenario precisamente con Meme, el bajista del Cafe Tacvba.

Así empezaba a las 4 de la tarde mi Domingo de Vive Latino, a pesar de que el festival había iniciado a la 1 pm y a estas alturas ya me había perdido bandas como Tijuana NO (la primera banda con la que tocó Julieta Venegas, quien también salió con ellos en su presentación del Vive), Pato Machete (el ex integrante del Control Machete), Las Kumbias Queers (con su electro-cumbia pegajosa), Los Mentas (chilango-venezolanos) y Polka Madre, entre otras bandas menos conocidas.

Pero ahora me encontraba en el escenario Verde, el más grande de los 4 escenarios que atiborraban al Foro Sol de más de sesenta mil personas. Los Tres habían bajado y todo se preparaba para escuchar a Julieta Venegas (pero ahora sin Tijuana NO), nos reagrupamos los amigos que veníamos desde Xalapa con los de Veracruz, el DF y un par de Tijuana (y que tanto detestaron al Tijuana NO y a la Venegas).

Ahora salía a escena Julieta con un traje negro combinado con bordados rosas y su enorme panza de embarazada para cantar sus éxitos “Algo está cambiando”, “Tiempo Suficiente”, “Limón y Sal”, “Me van a Matar” (Tributo a Amores Perros) y más de su último disco, mientras tanto en el Kenny y los Eléctricos ya estremecían al escenario Rojo, único sitio con pasto para recostarse a mirar el concierto y que daba la sensación de estar en un festival estilo Avándaro.

Como en cada Vive Latino, las lonas que originalmente eran para protección del suelo ahora servían para estirarse y lanzar al aire a los asistentes, la mayoría chicas, que al ritmo de la música del Panteón Rococó se alocaban en un inmenso Slam en todo el Escenario Verde. Venegas había quedado atrás y ahora “la carencia” prendía a los asistentes.

“La ciudad de la esperanza”, “La Rubia y el demonio”, “Buscandote”, “La dosis perfecta” y los empujones de todo mundo finalizaron la presentación del Panteón, en ese momento en la Carpa Intolerante (Escenario Gris), Sonex hacía su presentación de son jarocho alternativo con fusión de otros géneros.

Luego de los Rococó, en el Verde hicieron su presentación los Autenticos Decadentes, banda argentina que prometía ser de las atracciones de este año. Tocaron mejor de lo esperado, entonando “Somos Decadentes”, “Los Piratas”, “Me vuelve loco tu forma de ser” y más, haciendo que casi todos los asistentes llegaran a verlos.

Los Auténticos invitaron a otros grupos argentinos a subir con ellos como Banda de Turistas y Todos Tus Muertos, cerrando espectacularmente con “La guitarra”. En el Escenario Azul tocaban al mismo tiempo los Paté de Fuá con su estilo de Polka mexicana, haciendo bailar al estilo de europa oriental.

Al escenario Rojo subieron los Aterciopelados, que resurgieron en 2008 con un estilo ecológico, así Andrea Echeverri, la líder del grupo invitó a todos a cuidar el ambiente, reciclar y tener una visión más autosustentable del mundo. Entre las pausas de la plática sonaron “Complemento”, “Don Dinero”, “Río”, “Bolero Faláz”, “Baracunatana” y luego Echeverri sacó una bandera hecha con todas las banderas del mundo diciendo que debíamos ser todos iguales y manifestándose contras las visas y los pasaportes, tocando después “Canción Protesta”.

Mientras eso sucedía, en el escenario Verde se escuchaba el máximo representante del Ska en España, SKA-P, otro de los favoritos en la cartelera para miles de jóvenes. Para ese momento era un hervidero de gente ese escenario, la noche ya se había dejado caer y se veían las manchas alumbradas por las luces del concierto.

SKA-P, caracterizado por criticar a la sociedad española con sus letras entonó “Niño Soldado”, “Casposos”, “El Vals del Obrero”, “Gato López” y más, mientras la gente se arremolinaba haciendo slams, lanzando gente al aire y prendiendo algunas bengalas que destellaban demasiado por la noche. LiraN’Roll y su Rock urbano seguían a los Aterciopelados en el escenario Rojo mientras SKA-P lanzaba pestes contra el gobierno.

En el Azul tocaban la guitarra Rodrigo y Gabriela, dos célebres guitarristas mexicanos no tan conocidos en el país pero muy conocidos fuera de él. Tocando composiciones propias que sorprenden por lo elaborado y fresco de las propuestas, y alguno que otro cover de Metallica con estilo flamenco.

Al Verde subían Residente, Visitante y PG-13 para poner a bailar al Vive Latino con “No hay nadie como tú”. Calle 13 prendía a todos en su primera presentación en este festival, tocando “Que lloren”, “Ven y Critícame”, “Cumbia de los Aburridos”, “Tango del Pecado”, “Pal Norte” y René, el cantante se la pasó condenando la ley de inmigración que recién aprobaron en Arizona, así como a los periodistas que usan su poder mediático para sus fines personales y pugnó por la libertad de Puerto Rico, que actualmente es una especie de colonia de EUA. Cerraron con “Fiesta de Locos”.

El escenario Azul recibía a Todos Tus Muertos, legendaria banda argentina, que con su mezcla de reggae-raggamuffin recordaron muchos de los éxitos que por décadas han cantado varias generaciones de jóvenes en argentina. Al mismo tiempo en el escenario Rojo cerraban la noche Los Amigos Invisibles, célebre banda de funk venezolano con cuyo beat es imposible no bailar.

Para esta hora, los puestos de mercancía dentro del Foro Sol ya cerraban y remataban sus camisas, discos, revistas, gorros, pines y muchísimas más cosas, bastantes personas comenzaban a abandonar el lugar, la carpa intolerante (Escenario Gris) lucía vacía, y solo quedaba un grupo por tocar, Empire of the Sun, sería en el escenario Verde, el principal, pero a ese grupo mejor lo dejé para otro año.

Después de un día entero de saltar y cambiar de escenarios entre 60 mil personas terminé muy cansado. Pero con una enorme sonrisa en la boca.

Reseña!!

2010-04-21T20:14:00.000-07:00

Raymundo Dominguez nos envia la reseña del documental "Skinhead Attitude" (2003, Daniel Schweizer)

Existen infinidad de documentales sobre el movimiento skinhead , el más aceptable , desde mi punto de vista es el de skinhead attitude , este film, fue realizado por skinheads franceses que viajan por diferentes partes del mundo explicando como es el movimiento en cada una de ellas.

Personalidades de la talla de Lauren Aitken (R.I.P.), el gordo Busted Bloodvessel (cantante de Bad Mannerss,) Jimmy Pursey (cantante de Sham 69,) Roddy Moreno (cantante de The Opressed y fundador de S.H.A.R.P. UK,) el famoso fotógrafo Gavin Watson , dan su punto de vista y cuentan las experiencias que han vivido al estar dentro de este movimiento .

También nos muestra un poco de la escena nazi y explica la aparicion del nacional socialismo en el movimiento skinhead.

Es un documental altamente recomendable para saber la verdad sobre uno de los movimientos mal interpretados de todos los tiempos.

Planet Tech

2010-03-21T16:47:00.000-07:00

Rave Party @ DF

Este Viernes 14 de Mayo 2010, se presentan Piatto y Autistic.
Si quieres mas info da click a los Flyers.

Mitote Fest 2.0

2010-03-19T20:23:00.000-07:00

En Teocelo, Ver.

El 27 de Marzo, el balneario "El Rinconcito de Teocelo", ubicado en la carretera Teocelo-Xalapa km 1, será cede del Mitote Fest, festival ecológico y musical donde se presentarán grupos como: Ganja, los Aguas Aguas, Sonido desconocido, Que rico Chilpozo y por supuesto varios Soundsystems.

Vale mucho la pena ir a la segunda edición de este festival.
Si quieres mas info da click a los flyers.

CONCURSO DE CARTEL FILU CENTENARIOS

2010-03-15T12:38:00.000-07:00

Convocatoria a concurso

La Universidad Veracruzana, convoca a estudiantes de diseño, diseñadores gráficos, artistas plásticos y productores gráficos que residan en México, sin importar su edad ni su nacionalidad, a participar en el Concurso de Cartel FILU Centenarios.

Los investigadores del Instituto de Artes Plásticas de la Universidad Veracruzana y los miembros del jurado no podrán atender esta convocatoria, por formar parte del Comité Organizador; sin embargo, podrán presentar obra fuera de concurso para participar en las exposiciones que sobre el tema se realicen.

El cartel que resulte ganador marcará la pauta de diseño para la creación de la imagen de la Feria Internacional del Libro Universitario (FILU) 2010, que se celebrará en el marco del bicentenario del inicio de movimiento de Independencia y del centenario del comienzo de la Revolución Mexicana.

Los carteles deberán reflejar la importancia de la literatura como instrumento de la libertad y las ideas revolucionarias, y los participantes podrán enviar un máximo de tres carteles inéditos.

El cartel debe incluir los siguientes datos:

Feria Internacional del Libro Universitario FILU Centenarios 2010, del 24 de septiembre al 3 de octubre, Casa del Lago de la Universidad Veracruzana, Xalapa, Veracruz.
También deberá incluir los logotipos del Comité Organizador, que se podrán descargar en la dirección www.uv.mx/filu

Los autores deberán enviar el archivo digital atendiendo las siguientes especificaciones:
El archivo deberá ser creado en un software de diseño gráfico y convertido a formato JPG, TIFF, EPS o PDF, en medidas de 65 x 92 cm, e incluir imágenes vinculadas con resolución de 300 DPI al tamaño; las fuentes tipográficas utilizadas deberán convertirse a curvas (vectores). La plantilla de formato se puede descargar en nuestra página.
Los concursantes deben participar con un pseudónimo. La ficha de participación debe ser llenada acudiendo a nuestra página Web y enviarse al correo electrónico cartel.filu@gmail.com junto con el o los archivos de los carteles que se sometan a concurso. Los participantes recibirán acuse de recibo de su inscripción.

Los trabajos participantes serán evaluados y seleccionados por un jurado constituido por destacados diseñadores gráficos, quienes efectuarán una primera selección de los carteles y establecerán comunicación con los concursantes cuyos trabajos sean escogidos. Sólo a los autores seleccionados se les solicitará el pago de $ 300.00 m.n. para la impresión de su cartel.
Se les comunicará el número de cuenta y la fecha límite para hacer su depósito. No se devolverá ningún trabajo presentado a concurso.

El Comité Organizador de la FILU 2010 está autorizado para reproducir los carteles seleccionados en catálogos, exposiciones, ediciones promocionales, medios electrónicos, así como en eventos promocionales de la FILU cuyos fines no sean lucrativos, respetando siempre el crédito de los autores.

Todos los carteles pasarán a formar parte del acervo de la FILU, y el Comité Organizador se reserva el derecho de rechazar la participación de carteles que no cumplan con lo estipulado en esta convocatoria.

Habrá un premio único de $ 50,000.00 (cincuenta mil pesos m. n.). La decisión del jurado será inapelable. La fecha límite para presentar los trabajos será el viernes 16 de abril del presente año.
El trabajo ganador pasará a formar parte del patrimonio de la Universidad Veracruzana y podrá usarse en todas las aplicaciones necesarias para la promoción de la FILU.

El resultado se dará a conocer el primero de junio del presente año y la premiación se realizará el 24 de septiembre, en el marco de la inauguración de la FILU 2010. Los puntos no previstos en la presente convocatoria serán resueltos por el Jurado Calificador y el Comité Organizador.

Para mayores informes, dirigirse al Instituto de Artes Plásticas, teléfono 01 (228) 840 32 44 o al correo electrónico cartel.filu@gmail.com. El envío de la ficha de inscripción se realiza de manera automática desde nuestra página.

FESTIVAL DE LAS RESISTENCIAS

2010-03-08T14:45:00.000-08:00

Cortesía Festival de las Resistencias

El Festival de las resistencias es una iniciativa para apoyar a 9 movimientos sociales, indígenas, campesinos, populares y de trabajadores.

Las ganancias recaudadas se destinarán a los proyectos sociales de:

- Consejo Autónomo Regional de la Zona Costa de Chiapas, quienes luchan contra las altas tarifas de luz, así como por la vida digna de sus pueblos y comunidades.

- Consejo de Ejidos y Comunidades Opositores a la presa la Parota (CECOP) de Guerrero, quienes luchan contra el despojo de sus tierras, en defensa del Río Papagayo y en preservación del ecosistema sustentado en él.

- Consejo Indígena Popular de Oaxaca Ricardo Flores Magón, (CIPO-RFM) quienes luchan por la reconstitución de sus pueblos de manera autónoma.

- Coordinadora Regional de Autoridades Comunitarias - Policía Comunitaria, que de forma autónoma han construido un sistema de seguridad y justicia en su región que ha reducido la delincuencia y que lucha también por construir de manera propia la vida digna de sus pueblos y comunidades indígenas en Guerrero.

- Frente de Pueblos en defensa de la Tierra (FPDT), quienes luchan por la libertad e 12 presos políticos de San Salvador Atenco, y a la vez resisten los proyectos privatizadores y de despojo de la tierra.

- Frente Popular Francisco Villa Independiente- Unidad Nacional de Organizaciones Políticas de Izquierda Independiente, quienes luchan y se organizan por una vida digna para sus barrios de manera independiente a partidos y clase política, y quienes desarrollan diversos proyectos sociales entre su organización.

- Radio Ñomnda la palabra de agua, radio comunitaria del pueblo amuzgo de Guerrero, quienes luchan por su derecho a la palabra, por la recuperación y preservación de su cultura y la autoorganizació n de sus pueblos y comunidades.

- Sindicato Mexicano de Electricistas (SME), quienes resisten el despido masivo injustificado del gobierno federal, defienden los derechos de los trabajadores y luchan contra la privatización de la energía eléctrica.

- Las viudas de Pasta de Conchos, quienes con organizaciones solidarias, luchan por recuperar los cuerpos de sus familiares del desastre minero en Coahuila en 2006 y resisten la negativa y hostilidad de la empresa y de los malos gobiernos.

El Festival se llevará a cabo el Sábado, 13 de marzo de 2010, a partir de las 11 AM

En: Deportivo Villacoapa del Sindicato Mexicano de Electricistas se encuentra ubicado en Calzada del Hueso 381 Col Girasoles, a una cuadra de la preparatoria no 5 de la UNAM. A una cuadra de Prolongación División del Norte y a un par de cuadras de Miramontes, en el Sur del DF.

¿Quienes estarán?
De 12:00 del día 15:00 pm.
Polka Madre/ Los Guanábana/ Yucatán Agogó/ El Gran Silencio

De 15:00 pm a 6:30 pm.
Nana Pancha/ Moyenei/ Sekta Core/ Bocafloja/ Rastrillos

De 6.30 pm a 10:00 pm
Los de Abajo/ Maldita Vecindad/ Panteón Rococó/Aterciopelados

El precio en taquilla es de $150 pesos.

Cumbre Tajín 2010

2010-03-01T17:37:00.000-08:00

Se prepara todo para la Cumbre Tajín de este año.

Del 17 al 21 de marzo se celebrará en el Parque Temático Takilhsukut de Papantla, Veracruz, la décima primera edición del Festival Cumbre Tajín.

En esta emisión, el Festival de la Identidad ofrecerá una vasta oferta cultural que confirma su logro como suceso de importancia mundial y celebra su consolidación como proyecto de regeneración cultural.

Así, la vasta programación del festival tendrá ejes que refrendan sus logros:

Declaratoria de la Ceremonia Ritual de Voladores como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO, funcionamiento ejemplar del Centro de las Artes Indígenas y reconocimiento internacional a sus producciones culturales, amplio programa de becas para jóvenes indígenas y realización permanente de sucesos lúdicos y formativos en el Parque Temático Takilsuhkut, entre muchos otros.

Pero Cumbre Tajín no es solo conciertos, pues:

•Invitará a analizar el papel de las etnias mexicanas en el marco de la conmemoración nacional: el Bicentenario de la Independencia y el Centenario de la Revolución;
• Pondrá el acento en el Centenario de la Fundación de Papantla;
• Realizará actividades acordes a los esfuerzos de la Organización de las Naciones Unida al declarar el 2010 como el Año Internacional de la Diversidad Biológica y Año Internacional de Acercamiento de las Culturas. Especialmente en torno a la conservación de los espacios vitales y culturales de las etnias de México: Cuidado de la tierra; acercamiento entre el mundo de los dioses y el de los hombres a través
del arte, del espíritu y, por lo tanto, de la tradición; y la indisoluble unión
del arte y la ritualidad;
• Celebrará el Tercer Encuentro Internacional de Voladores tras el reciente nombramiento de la Ceremonia Ritual de Voladores como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO;
• Ofrecerá una notable exposición conjunta del Centro de las Artes Indígenas y el Museo Nacional del Indígena Americano, Smithsonian Institution;
• Presentará el Laboratorio de Acrobacia Indígena, los Voladores de Mesoamérica, los hombres murciélago y tzotziles de Chiapas. Los voladores teenek de San Luis Potosí tendrán especial participación con su ceremonia ritual del maíz y la sorprendente danza de mujeres;
• Habitantes de la comunidad de Poza Larga presentarán los resultados del proyecto de milpa comunitaria que incluye maíz de la comunidad de Tamaletom, San Luis Potosí: Siembra y vuelo son parte de una ceremonia ritual a través de la cual se piden bonanzas a los dioses del mar y del sol;
• En el Kantiyán se realizarán pláticas con los Abuelos: Leyenda del volador, relación danza-dioses-ceremonias, reflexiones sobre la función del volador, anécdotas de la época revolucionaria e independencia…;
• En el Nicho de la Purificación se vinculará el conocimiento totonaca y la urgencia por tener una responsable relación con la Madre Tierra. Por supuesto, se contará con la amplia oferta de terapias y sanaciones;
• En el área de talleres y creadores, el público se acercará a la creación y la cosmogonía a través de obras de grandes maestros y talleres prehispánicos, totonacas, creativos y tradicionales;
• La Plaza de las Artes privilegiará las manifestaciones artísticas, culturales y sociales de Papantla, ciudad centenaria;
• La Pirámide Interactiva invitará a recrear la visión sobre la Danza de los Voladores y la diversidad cultural;
• Se presentará la compañía de arte de calle The Carpetbag Brigade: Vanishing Point de Estados Unidos;
• En Xanatlín —Nicho del florecimiento—, los niños del público y las visitas escolares disfrutarán de Cornisa 20, La Sensacional Orquesta Lavadero y Los Botes Cantan, entre otros artistas;
• Cumbre Tajín en Papantla se nutrirá con múltiples expresiones escénicas y grandes artistas.

En cuanto a la música, esta es la cartelera:
Miércoles 17 de marzo

Banda Tajín
Los Cojolites
Monocordio
La Negra Graciana
Amandititita
Yuri

Jueves 18 de marzo

WIO
Estusha y Vakna Koval
Stavid Rei
Sak Tzevul
Natalia Lafourcade
Donkies Van Duf
La Maldita Vecindad
Plastilina Mosh

Viernes 19 de marzo

Eblen Macari
Deva
Maruchy Behmaras
Caña dulce, Caña brava
Voces Totonacas
Lila Downs
Julieta Venegas

Sábado 20 de marzo

Nahuel Pennisi
Mono Blanco
Camille Bazbaz
Macuiles y Honorio Robledo
Mane de la Parra
Sonex
Don Omar

Domingo 21 de marzo

Recoveco
El Código Postal
Los Caracoles y Los Aguas Aguas
Orquesta Universitaria de Música Popular
Sonora Dinamita
Rubén Blades y 6 del Solar

Del 17 al 21 de marzo cada espacio del Parque Temático Takilsuhkut será
una oportunidad para la sorpresa, la reflexión y el encuentro.

Cafeta en Todas Partes

2010-01-16T02:32:00.005-08:00

Por: Roots
Imágenes: Web

20 años de buena música

Dentro de los aniversarios importantes del 2009 nos encontramos con los 20 años de una de las bandas mas importantes de México, se trata de lo que empezó siendo "Alicia ya no vive aquí" y que hoy se llama "Café Tacvba", o cafetacuba, o cafeta, o los tacubos o como la quieran llamar, no deja de ser esa banda conformada por Rubén, Joselo, Meme y Quique.

¿Por qué se llaman Café Tacvba?

Su nombre fue tomado de un famoso café del Centro Histórico de la Ciudad de México llamado El Café de Tacuba, por estar ubicado en la calle del mismo nombre. Debido a problemas sobre derechos comerciales por el uso del nombre, utilizaron una grafía antigua de "Tacuba", sustituyendo la "u" con una "v".

Los Integrantes

Rubén Albarrán

La voz característica del grupo. Anteriormente, hasta 2001, tocó en una banda alternativa instrumental llamada Villa Jardín. En 2006 promueve su debut como solista, Bienvenido al sueño, disco electrónico instrumental con influencias budistas y prehispánicas mexicanas o como él mismo dice "música protónica por no limitarlo o estereotiparlo".
Estudió en la UAM (Universidad Autónoma Metropolitana) campus Azcapotzalco la licenciatura en Diseño de la comunicación gráfica donde conoció a Joselo.

Emmanuel del Real Díaz (Meme)

"Meme" se unió a la banda desde que tomara el nombre de Café Tacuba supliendo a Beto. Desde el comienzo tomó el rol de teclista y baterista usando sus habilidades para programar percusiones y baterías dentro de la banda.

Durante un gran tiempo hizo sólo coros, pero desde la salida del Re en 1994 entro a cantar canciones de lleno como El Borrego o Pez.

Cuando apareció Avalancha De Éxitos comenzó su aprendizaje en la Jarana. Ha escrito temas como La Ingrata, Las Flores, Aviéntame y Eres.

José Alfredo Rangel Arroyo (Joselo)

Joselo Rangel estudió diseño industrial en la UAM donde conoció a Rubén. Con Quique y Beto formaron Alicia Ya No Vive Aquí. Después de un tiempo y con la llegada de Emmanuel la banda se convirtió en Café Tacvba y empezó a tener el gran éxito que ahora le conocemos, sin embargo Joselo decidió que durante sus primeros 13 años con la banda había hecho canciones demasiado personales como para la banda pero que necesitaba presentar así que comenzó un proyecto como solista. Logrando así lanzar un par de discos, el primero de ellos fue titulado "Oso" (como apodan al propio Joselo desde joven), el segundo, llamado "Lejos", fue producido por Álvaro Henríquez.

Enrique Rangel Arroyo (Quique)

Quique Rangel es el bajista del grupo, cuando inició Café Tacvba, fue él quien trajo a Meme para unirse a la banda como el tecladista. Dejo la carrera de diseñador para dedicarse de lleno a la música al lado de Café Tacvba donde participaría posteriormente en proyectos musicales con otros grupos además de comenzar a diseñar portadas y libros para los discos de músicos incluyendo el propio disco Oso y Lejos.

Los nombres de Rubén

Que decir de quien alguna vez se llamó Ruben Albarrán y que en este momento del 2010 se llama Cone Cahuitl, pero que pasó por: Chespirito, Juan, Pinche Juan, Cosme, Anonimo Intransingente e Intolerante, Massiossare, Nrü (pronunciese dshiu), Amparo Tonto Medardo In La' Kech (abréviese AT Medardo ILK), G-3, Gallo Gasss, Élfego Buendía, Rita Cantalagua, Sizu Yantra, Ixaya Mazatzin Tleyotl e Ixxi Xoo.

Todo mundo se ha preguntado cual es el origen de estos cambios de nombre, bueno pues, empezaron en 1990 cuando Café Tacvba comenzó a tocar el tema de "Pinche Juan", la gente que veía a Rubén en la calle comenzó a gritarle "pinche Juan" por lo que decidió adoptar ese pseudónimo cuando apareció el primer disco en 1992.

Para cuando estaba por salir a la venta su segundo álbum Re, inspirado en la estación del metro San Cosme, decidió adoptar en este nuevo álbum el nombre de Cosme.

Cuando se grababa Avalancha De Éxitos fue Quique quien le sugirió el nuevo nombre de Anónimo y así fue como en 1996 apareció Anónimo como la voz principal de Café Tacvba.

Cuando Café Tacvba acabó con la gira "Chéverecachaimachochidoché", Rubén una vez más cambió para ser Massiossare, luego vino el álbum doble Revés/YoSoy en el que obviamente al ser 2 discos diferentes también vendrían 2 nombres diferentes. Por un lado estaba Nrü (que supuestamente viene de la abreviación de la frase "Núcleo Radio Üno") y por el otro estaba Amparo Tonto Medardo In La Kech, nombres con los que donde continuo hasta diciembre del 2000 y despues se bautizo como G-3.

Cuando Café Tacvba tomó su año sabático y se dispersaron, Rubén se vuelve a cambiar el nombre, esta vez por el de Rita Cantalagua, él explicó el origen de su nombre en una entrevista realizada en 2001: "Lo de Rita lo saque de un película Alemana llamada 'Las leyendas de Rita', y Cantalagua es una hacienda que descubrí en un viaje por el interior de México: un día pase por ahí y vi el cartel "Hacienda Cantalagua". Me pareció muy sonido eso de que “canta el agua".

Con la salida del disco tributo a Los Tres, Vale callampa, Rubén seria conocido como Gallo Gass.
Luego comenzó la grabacion de Cuatro Caminos en el cual regresaría transformado en Elfego Buendia.

Durante la promoción del álbum Bienvenido al Sueño en el 2006, Rubén tuvo un hijo y decidió ser Sizu Yantra.

Cuando inauguraron su My Space, Ruben lanzo una convocatoria a todos sus fans para que le sugirieran un nombre como agradecimiento a su publico. El nombre de Ixaya Mazatzin Tleyotl.

Más tarde se llamó Ixxi Xoo, nombre de una de las representaciones del dios jaguar azteca Tezcatlipoca, para sacar el disco de SINO y actualmente se cambió el nombre a Cone Cahuitl, con el que celebra los 20 años tacubos.

Café Tacvba, en los 90's.

Aunque fueron fundados en 1989, su primer disco lo lanzaron hasta 1992, ellos se habían dedicado a tocar tanto sus canciones que eran muy conocidas y gustadas, sin embargo hasta esa fecha no se habían acercado a ninguna disquera.

Por fín, el "Café Tacvba" salió bajo el sello de Warner Music, y a dos semanas de la aparición del mismo, rebasaron las 40 mil copias. Café Tacvba ameritó doble disco de oro en México y fue interpretado internacionalmente en los festivales Lollapalooza (Irving Meadows, CA.), Street Scene (San Diego), Viva Chicago y llegaron hasta rennes, en Francia, en el festival Ternas Musicales de la Salle de la Cité, MIDEM (The Music Show) en Cannes y en La Dolce Vita de Lausanne, Suiza.

En 1994 Café Tacvba hace musical reconocimiento del carácter cíclico de la cultura, con uno de los mejores discos de rock en español que ha dado México, se trata del: Re.
Compuesto por 20 canciones que, grabadas bajo la producción de Gustavo Santaolla, presentaron un inédito collage musical -tan diverso que fue comparado con el "álbum blanco" Beatle- repleto de diferencias culturales y personales.

Re recibió Disco de oro por sus ventas y el video de la canción Ingrata fue designado Mejor Video de 1994 en los MTV Video Music Awards
Con espíritu ilimitado a cualquier proyecto donde abrirse a nuevas perspectivas musicales, Café Tacvba dió a conocer en 1996 Avalancha De Exitos, siete versiones de temas ajenos con arreglos libres, que dieron pie a la más intensa etapa de actividad para el grupo.

Producido también por Gustavo Santaolla, grabado en México y postproducido en Los Angeles, su primer sencillo Chilanga Banda quedo plasmada en las mentes de todos: "Tranzando de arriba abajo ahi va la chilanga banda, chin chin si me la recuerdas, carcacha y se les retacha".

El video de este sencillo fue designado como mejor del año en los MTV Video Musical Award de 1996.
La década de los noventa supone la consolidación para un rock mexicano que Café Tacvba es el grupo que mejor la encarna, convirtiéndose en la formación más relevante del rock alternativo.

Década del 2000

Café Tacvba ha contribuido con pistas para las bandas sonoras de varias películas, como Amores perros, Y tu mamá también, Crónica de un desayuno, Piedras Verdes, Crónicas (OST), Vivir mata (Sashimi (Corte Fino) y Laberinto) y para el cortometraje Hasta los huesos (Calavera Films). En 1997 graban el tema Flores del Color de la Mentira para el disco Juntos por Chiapas. También han participado en los discos de tributo a José José, Los Tigres del Norte y Tin Tan.

Durante el 2002, después de saber que la banda de rock chileno, Los Tres, banda amiga a la cual admiran mucho, se separan en el año 2000, Café Tacvba lanza un disco llamado Valle Callampa que es un Tributo a los chilenos, en la cual destacan uno de los temas más importantes del rock chileno y latinoamericano, Déjate caer.

Cuatro Caminos es el quinto álbum de estudio lanzado en 2003. El nombre hace referencia a una intersección y una antigua Plaza de Toros en la Ciudad de México que tambien da nombre a una estacion de metro, lugar donde ensayaba la banda.

Ese fue el primer disco de Café Tacvba en el que se usan percusiones reales en lugar de caja de ritmos.

XV años Tacvbos

los cafetos tuvieron un gran festejo en el Palacio de los Deportes, donde su música hizo vibrar a los miles de seguidores que se dieron cita para compartir esta especial ocasión.

En punto de las 20:30 horas el escenario se iluminó para mostrar las siluetas de los quinceañeros, quienes fueron recibidos con alegría y cuyo padrino fue Alex Lora.

Cerca de 17 mil 500 personas acompañaron a los tacvbos que cumplieron su promesa de hacerla inolvidable.

Increible para los que estuvieron ahí, y para los que no, existe el DVD del concierto, titulado: "Un Viaje"

SINO

La actual producción del cafeta, en la que se nota bastante que la banda propone llevar a sus seguidores su mensaje de reflexión acerca de las problemáticas que rodean al ser humano y no seguir viendo la música solo como un pequeño escape de la realidad. Esto hace que Café Tacvba haga un giro Re-evolutivo en su carrera musical.

En general las temáticas principales serán el destino, las consecuencias en la toma de decisiones y el recuento de lo que se ha hecho y no en la vida, así como los cambios ideológicos que se perciben con el tiempo o las diferencias en pensamientos.
Pero también paracería para algunos que se están despidiendo los Cafetos.

Gira 2020

Fue la gira realizada en 2009 para celebrar sus 20 años, en la que oficialmente tocaron:

21 de mayo – San Salvador, Salvador
23 de mayo – Caracas, Venezuela
27 de mayo – Bogotá, Colombia
29 de mayo – Quito, Ecuador
30 de mayo – Lima, Perú
3 de junio – La Paz, Bolivia
5 de junio - Santiago, Chile
6 de junio - Buenos Aires, Argentina
9 de junio – La Habana, Cuba
11 de junio – San Juan, Puerto Rico
13 de junio – DF, México
16 de junio – León, México
17 de junio – Guadalajara, México
19 de junio – Monterrey, México
21 de junio – Tijuana, México
24 de junio – Los Ángeles, Estados Unidos
26 de junio – Chicago, Estados Unidos
28 de junio – Nueva York, Estados Unidos
23 de julio – Londres, Inglaterra
25 de julio – Barcelona, España

Sin embargo la gira se extendió a mucho más sitios de México.

El Documental

El documental de Café Tacvba toma forma poco a poco.
Lo dirige Ernesto Contreras, quien los acompañó en la gira realizada por Japón.

Lo curioso es que fue un plan sin plática de por medio: dio la casualidad que Contreras iba al mismo país para presentar su ópera prima Párpados Azules, en el festival local.

“Y ya estamos en planes de posproducción, ya les mostramos algunas cosas y han gustado. Lo interesante era acompañarlos desde el avión que los llevaría a Japón y su regreso a México. Es todo el tour donde se ve cómo preparan sus presentaciones, qué hacen, cómo lo hacen”, comenta Contreras.

El director es egresado del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos.
Como cortometrajista ganó todo: Ariel por Los no invitados y el Mayahuel de Guadalajara en los años 1999 y 2000.
En Guadalajara 2007, Párpados..., una historia de soledad y amor, se alzó con el Mayahuel a Mejor Largometraje.

Esperemos ver el documental sobre el Café Tacvba, para que recordemos que Cafeta está en todas partes.

Las Mejores Fotos del 2009

2010-01-16T02:31:00.015-08:00

¿Cuales fueron las mejores fotos del 2009?

El Diario Boston.com hizo una recopilación de las fotos que mejor describieron al 2009, puedes checarlas al darle click a la imagen siguiente.

A disfrutar

Taller de Cartel

2010-01-16T02:31:00.013-08:00

Gorka Homenaje @ Xalapa

Impartido por Lech Majewski, director de la Bienal Internacional del Cartel en Polonia, Xalapa se honra en recibir el Taller de Cartel Goka Homenaje este 21 y 22 de Enero.

Informes (01 228) 8- 17-51-85